Jill과 Sheldon Bonovitz의 컬렉션은 외부인 예술의 영역에서 일하는 27 명의 미국 예술가들의 독창적 인 미학, 감동적인 개인적인 이야기, 오염되지 않은 창조적 충동을 반영합니다. Anne Cecile Surga는 2013 년 펜실베이니아 박물관에서 전시 된이 인상적인 컬렉션에 등장하는 주요 예술가들뿐만 아니라이 예술 형식의 기원을 조사합니다.
외부인 예술은 일요일 오후 화가부터 어린이 그림 및 미치광이 예술에 이르기까지 공식적인 예술 교육을받지 않은 사람들이 만든 모든 작품으로 구성됩니다. 이 예술 범주에는 모든 미디어, 주제 및 스타일이 포함됩니다. 이 예술가들은 자신의 작품을 미술 시장에 팔려고하지 않습니다. 그들은 그것에 연결되어 있지 않으며 자신을 예술가로 간주하지도 않습니다. 그럼에도 불구하고 외부인 예술가들은 가장 확실한 형태로 창조하려는 인간의 동력을 대표합니다.
Art Brut (Raw Art)라는 용어는 1945 년에 처음 등장했으며, Jean Dubuffet의 예술가가 당시의 공식적인 미학에 부합하지 않는 자발적인 창조를 묘사하기 위해 만들어졌습니다. 이 창조적 인 의지의 근원을 찾기 위해 Dubuffet은 정신 병원 환자들이 만든 예술을 연구하기 시작했습니다. 거기서 그는 정신과 의사들이 프로이트에 의한 정신 분석의 발달과 관련하여 19 세기 말 이래 이런 종류의 예술 제작에 관심이 있다는 것을 발견했다.
제 2 차 세계 대전이 끝난 후, 미치광이 예술은 1937 년 퇴행 된 Artin의 나치 정죄에 대한 반발로 유럽 예술가들의지지를 얻었습니다. Dubuffet은 그의 연구를 계속하고 교도소 수감자, 심리학 및 자 오행의 작품을보기 시작했습니다. 그의 예술의 발전. 1950 년대부터 1960 년대까지 Dubuffet은 미국에 거주했으며 그의 Art Brut Collection에서 일부 삽화를 가져 왔습니다. 이로 인해이 특정 예술 형식에 대한 미국의 관심이 높아지고 있습니다.
유럽의 아웃 사이더 아트는 정신 병원의 아트와 깊은 관련이 있지만 미국 아웃 사이더 아트는 포크 아트와 더 밀접한 관련이 있으며 1930 년대에 인기를 얻었습니다. 이 민속 예술은 미국의 외부인 예술이 기독교, 폭력, 빈민가의 경험에 의해 훨씬 더 영향을 받기 때문에 사회 경제적, 인종적 긴장을 수반했다. 이 전통에서 일하는 그러한 미국 예술가 중 하나는 Herbert Singleton이었습니다. 1947 년 뉴 올리언즈의 아프리카 계 미국인 사회에서 태어난 허버트는 자신이 살고있는 지역의 사회 경제적 한계와 시간의 지속적인 인종적 분열에 직면해야했습니다. 그의 삶은 마약 중독, 폭력, 감옥에서 거의 14 년을 보냈으며, 이 모든 경험은 그의 작품에서 확인할 수 있습니다. Herbert는 목재 조각에 특화되어 있으며 당시의 인종 문제에 대한 예리한 통찰력을 보여주는 옅은 패널로 유명합니다.
싱글 톤의 작품은 2013 년 3 월 3 일부터 9 일까지 필라델피아 미술관에서 전시 된 질과 셀던 보노 비츠 컬렉션에 포함되어 있으며 27 명의 예술가들에게 다양한 배경을 제시했다. 1854 년 노예로 태어난 빌 트레이로 (Bill Traylor)는이 컬렉션의 또 다른 중요한 예입니다. 앨라배마 주 몽고메리로 이주하여 85 세 생일까지 태어 났던 농장에서 일하고 살았습니다. 이곳은 도시의 성장하는 아프리카 계 미국인 공동체의 심장에서 목격했던 사람들과 장면뿐만 아니라 추억에서 영감을 받기 시작했습니다. 트레이 고가 몽고메리로 이주하기 전에 예술적으로 지내 왔음을 암시하는 증거는 없지만, 그는이 활기찬 시간의 정신을 만성화하면서 남은 생애의 10 년 동안 그림을 그리는 데 크게 헌신했습니다.
George Widener는 작품을 만드는 데 사용하는 탁월한 수학 / 계산 기능을 갖춘 인정받는 수치 소인입니다. 그의 창조적 인 삶을 받아들이 기 전에 George는 공군의 시청각 기술자로 정신 장애를 겪고 몇 년 동안 정신 건강 시설을 출입 할 수있었습니다.
아티스트 Emery Blagdon은 1907 년 네브래스카에서 태어나 평생 동안 그곳에 머물 렀습니다. 에머리는 1955 년 삼촌의 농장을 물려 받아 병자를 치료하는 기계를 만들기 시작했습니다. 부모의 사망과 5 명의 젊은 형제 중 3 명이 암으로 사망 한 것으로 추정됩니다. 이 기계의 기본 개념은 일련의 운동 동체와 독립형 조각을 통해 대기에서 전자기력을 포착 한 다음 이러한 힘을 풀어 육체적 및 정신적 고통을 퇴치하는 것이 었습니다.
Emery Blagdon의 작품에 대한 비디오를보십시오.
그런 예술가들의 작품을 어떻게 수집 할 수 있습니까? 질과 셀던 보노 비츠에게는 30 년 전에 시작된 사랑의 노동이었다. 부부에게는 작품이 그들과 이야기해야하며, 작품을 얻는 것을 고려할 수 있도록 작품과 연결되어야합니다. 이것은 수집을 '완료'하기 위해 몇 개월 또는 몇 년을 검색하는 다른 수집가와 비교할 때 컬렉션을 구성하는 매우 강박적인 방법입니다. 보노 비츠 부부는 먼저 작품 자체에 감동을 받고 작가의 이야기를 더 깊이 탐구하는 것을 선호합니다. 새로운 인수의 첫 번째 트리거는 항상 공식적인 작업이어야합니다. 각 컬렉션은 고유하며 무엇보다도 소유자의 개성과 가치를 반영합니다. Bonovitz의 모든 컬렉션은 20 세기와 21 세기 미국 외부인 예술의 역사를 반영합니다. 필라델피아 박물관 (Philadelphia Museum)과 같은 공간에 전시 된 작품들은 현대 미술과 현대 미술 작품으로 더욱 화려하게 장식되어 있습니다.
Anne Cecile Surga 작성
