여름의 게으른 날 이후, 도시의 문화 생활은 흥미 진진한 필수 전시회의 전시로 다시 활기를 띠고 있습니다. 사이보그에서 거리 사진 및 그 사이의 모든 것에 이르기까지 이번 시즌 바르셀로나 갤러리의 모든 사람들에게 무언가가 있습니다.
MACBA, 바르셀로나 © Matt Clark / Flickr
미세 라크스 바르셀로나
2015 년 9 월 18 일 – 2016 년 3 월 27 일
바르셀로나 출신의 사진 작가 인 Xavier Miserachs의 영향력있는 저서 인 블랑크 아이 네 그레 (Blanc i Negre)를 바탕으로, 이번 전시회는 관광객, 맥주 판매 인, 상그리아 (La)의 상그리아 시대에 활기차고 활기찬 바르셀로나의 모습을 엿볼 수있는 기회를 제공합니다 람 블라. 전시회의 큐 레이션은 도시와 사람들의 끊임없이 진화하는 일시적 성격을 반영하는 것을 목표로합니다. 한 방에서 도시의 1960 년대 거리 사진과 그 주민들은 예기치 않게 실물 크기, 벽에서 튀어 나와 벽으로 튀어 나와있는 반면, 다른 방에서는 거울로 된 방 안에 투사되어 우리가 공간에 거주 할 수있게되었습니다. Miserachs의 바르셀로나를 구성하는 임시 캐릭터. 도시는 이전했을지 모르지만 여기에는 과거와 현재가 공존하는 공간이 있습니다.
MACBA, Plaça dels Àngels 1, 바르셀로나, 스페인 + 34 9381 33 68
미쉐 라크스 바르셀로나, MACBA 사진 Helen Bradbury
취임 전 및 조명
2015 년 10 월 1 일 – 2016 년 1 월 16 일
이 첫 전시회는 Plaça Espanya 근처의 인상적인 새 갤러리 공간을 열어 갤러리로 대표되는 스페인 및 국제 현대 예술가들의 작품을 선보입니다. 다양한 미디어, 스타일 및 테마에 걸쳐 전시회는 일관된 갤러리 비전을 제시하면서 예술가와 작품 공간을 개별 예술적 비전 내에서 고려할 수있는 공간을 제공합니다. 그룹 전시회는 바르셀로나 현지인 기예르모 f (Guillermo Pfaff)의 매혹적인 작품 인 조명과 함께 전시됩니다. Pfaff는 캔버스에 그림을 그리는 물리적 행위의 개념을 바꾸어 빈 캔버스와 함께 작동하여 내부의 목조 구조를 드러내거나 반사 된 빛과 색을 사용하여 아름다운 최소 구성을 만듭니다. 전시회에는 앙투안 다가 타, 보스코 소디, 코넬리아 파커, 하비에르 페레즈, 키이스 타이슨, 마이클 주, 션 스컬리, 토니 크래그의 작품이 전시되어 있습니다.
Galeria Carles Taché, Carrer de Mèxic, 19, 바르셀로나, 스페인, +34 93 487 88 36
Javier Pérez, Carroña 2011, Galeria Carles Taché 사진: Helen Bradbury
인간 + 우리 종의 미래
2015 년 10 월 7 일 – 2016 년 4 월 10 일
인간이라는 것은 무엇을 의미합니까? 미래에이 종은 어떻게 진화할까요? 이 전시회는 문자 그대로, 육체적으로, 사회적으로 우리를 사람들로서 형성하고 변화시키는 데있어 기술의 지속적인 역할을 탐구합니다. 신체의 수정, 혼성화 및 기술 확장에 대한 실제적이고 상상력있는 발전을 탐구하는 대화 형 전시회와 함께 다양한 결과와 의견이 디스토피아에서 낙관적이고 열망에 이르기까지 표현됩니다. 예술과 과학은 우리의 신체적, 사회적, 윤리적 경계에 대해 수많은 토론 (및 불가피한 토론)을 촉구합니다.
CCCB Montalegre, 5, 바르셀로나, 스페인, +34 933 06 41 00
사진: Anouk Nitsche, 생산 + 관리: M + M 스튜디오: CCCB 파트너 스튜디오 제공
카라 카라 (얼굴을 대고)
2015 년 10 월 6 일 – 2016 년 2 월 13 일
제목에서 알 수 있듯이이 전시회의 초점은 스튜디오에서 의도적으로 표현 된 표현에서부터 빠르게 구성된 자발적인 거리 사진에 이르기까지 사진의 초상화입니다. 접근 방식의 대조는 시청자가 대상의 정체성을 드러내거나 실제로 감추려고 시도하는 이미지를 생성하는 데있어 기회, 제어 및 대결과 같은 요소의 역할에 의문을 갖게한다. 장르의 주인은 어떻게 자신을 보여 주기로 선택합니까? Fundació Foto Colectania 컬렉션을 바탕으로 1950 년대부터 오늘날까지 48 명의 스페인 및 포르투갈 사진 작가들의 작품이 전시됩니다.
Fundació FOTO COLECTANIA Julián Romea, 6, D2, 바르셀로나, 스페인, +34932 17 16 26
말할 것이 거의 없다 (Calvino 이후의 Calvino)
2015 년 7 월 12 일 – 2015 년 10 월 31 일
이 전시회는 작가 Italo Calvino가 1985 년에 저술 한 다음 밀레니엄을위한 Six Memos에 대한 응답으로 12 명의 현대 예술가들의 작품을 모아서 미래에 대한 6 가지 핵심 개념을 구상했습니다. 개념, 즉 가시성, 속도, 가벼움, 정확성, 다중성 및 일관성; Calvino의 작업에 대한 사전 지식이 없어도 보편적이고 관련성이 있으며 흥미로운 작품 선택은 21 세기에 적합하고 사고를 유발하는 방식으로 표현합니다. 이 전시회는 소피 칼레, 자비에르 베일 한, 엘름 그린 & 드래그 셋, 도라 그라시아, 지아 나 모티, 로랑 그라스 토, 이간시 아 발리, 라파엘 로자노 헤머, 마이클 세일러 퍼퍼, 라이언 맥긴리, 다니엘 퍼먼, 샘 테일러 우드의 작품입니다.
Blueproject Foundation, Carrer de la Princesa 57, 바르셀로나, 스페인, +34 931 82 43 71
Daniel Firman, Simply Red 2009, Blueproject Foundation 사진 by Helen Bradbury
Alrededor del Sueño 5 (Around the Dream, 5) 바르셀로나
2015 년 10 월 1 일-2015 년 11 월 10 일
이번 가을 도시의 풍부한 사진 전시회에 추가하여 Galeria Trama는 사진가 Ángel Marcos의 현대 도시 연구에 대한 최신판을 발표하여 뉴욕, 쿠바, 중국 및 마드리드의 이전 프로젝트에 이어 바르셀로나에서 카메라를 켜는 것을 보았습니다.. 세계화의 영향과 현대 사회의 우선 순위에 의문을 품고, 도시의 비인 식적, 일상 및 그 사이의 공간과 함께 인식 된 '아이콘'을 제시하여 인간 존재가 존재하는 '비 장소'를 만듭니다. 한순간과 비인간적. 첫눈에 친숙한 이미지로 시선을 사로 잡아시를 정의하고 특성화하는 것을 고려할 수있게되면서 제목이 적합합니다.
Galeria Trama, Carrer de Petritxol, 5 바르셀로나, 스페인, +34 93317 48 77
지난주를 잡아라!
Llampades en la Foscor (Siria 2011-2015) (시리아 2011-2015 어둠 속에서 번쩍임)
2015 년 7 월 30 일 – 2015 년 10 월 18 일
Ricard Garcia Vilanova의 사진은 시리아 분쟁의 강도에 대한 생생하고 즉각적이며 비참한 증거입니다. 전쟁 사진가 Robert Capa의 유명한 인용문에 충실한 광각 렌즈 끝을 사용하여 촬영 한 사진은 "사진이 충분하지 않으면 충분히 가까울 수 없습니다"라고 Vilanova의 사진은 부상과 애도. Vilanova가 최근의 인터뷰에서 언급 한 것처럼, '관객은 망막에 새겨진 이미지를 유지해야합니다. 보기 쉽지는 않지만 오늘날 기후에서는 중요합니다.
[라 비레 리나] Center de la Imatge, Les Rambles, 99, 바르셀로나, 스페인, +34 93316 10 00
