비디오 아트 개척자 인 Steina와 Woody Vasulka는 레이캬비크에있는 아이슬란드 국립 미술관의 Vasulka Chamber에 그들의 유산을 보관하고 있습니다. 1960 년대 후반 뉴욕에서 백남준, 비토 아콘 치 같은 다른 영향력있는 예술가들과 함께 시작된 실용 예술 매체로서 비디오 아트 개발에서 중요한 역할에 대해 읽으십시오.
Steina와 Woody Vasulka가 1965 년 뉴욕에 도착했을 때, 전자 기술이 최전선에 서던 급격한 문화 혁명에 직면했습니다. 매체를 형성하는 데 도움을 준 비디오 아트의 선구자 인 Vasulkas는 전자 장치가 아날로그에서 디지털로의 전환과 문화 분야에 미치는 영향을 연결하는 문화 보관 전문가로서의 역할에서 중요했습니다. 1940 년 아이슬란드 레이캬비크에서 태어난 Steina는 프라하 음악원에서 바이올린과 작곡을 공부하고 있었으며 1937 년 체코 슬로바키아 브르노에서 태어난 우디를 만나 다큐멘터리 영화 제작을 공부했다. 각자의 배경은 이론과 실제에서 비디오 탐색의 폭을 넓히는 데 도움이되었습니다.
주방에서 제공하는 초기 전단지 | Vasulka Chamber 제공 / 아이슬란드 국립 미술관
뉴욕시에서 Steina는 프리랜서 음악 공연을 추구했으며 Woody는 Vasulkas가 첫 실험에 사용할 영화 장비 인 Harvey Lloyd Films의 편집 부서에서 근무했습니다. 그들이 나중에 참여하기 시작했을 당시 많은 전위 활동이 그들 주위에서 진행되고있었습니다. 이 초기 영화 실험 중 다수는 때때로 "중개자 (intermedia)"라고 불렸다. 그들은 빛의 쇼뿐만 아니라 수많은 감각 구체와 함께 재생되는 다중 필름 프로젝션을 포함했기 때문이다. 그들은 모든 미디어가 인간의 신경계의 확장이라는 전제에 근거한 Marshall McLuhan의 미디어 이론에 영향을 받았습니다.
1976 전시회 전단지 | 바 술카 상공 회의소 / 아이슬란드 국립 미술관
1967 년 우디는 몬트리올에서 열린 엑스포 67을위한 멀티 스크린 전시회 개발에 참여했다. 멀티 스크린 전시회를 실험 해 보라는이 초대는 영화의 이야기 형식이 허용하지 않는 비디오의 유연성을 깨달았습니다. 그 후 몇 년 동안 그는 주로 비디오를 다루며 Steina와 공유했습니다. Vasulkas의 초기 비디오 실험은 독창적이지 않았지만 다른 사람들이 이전에했던 비디오 신호를 재정렬하기 위해 오디오로 피드백 루프를 만들면서 비디오 환경에서 선구적인 분위기가 남아있었습니다. 이는 정보가 로프트와 클럽에서 입소문으로 퍼지거나 작은 광고를 통해 교환되는 비공식적 인 교환의 성격으로 인해 지속되었습니다. 그들은 창의적인 표현과 사회 정치 도구에 대한 비디오의 잠재력을 탐구하는 과정에서 스스로를 발견했습니다.
1977 전시회 카탈로그 | 바 술카 상공 회의소 / 아이슬란드 국립 미술관
1971 년 바술 카스는 뉴욕의 음악 공연장이자 레스토랑 인 맥스 캔자스 시티에서 처음으로 비디오 작품을 공개했습니다. 그해 말에 그들은 머서 스트리트 (Mercer Street)에있는 전 브로드 웨이 센트럴 호텔 (The Broadway Central Hotel)에서 주방을 열었습니다. 키친은 비디오, 전자 미디어 공연 및 음악을 주로 보여주는 멀티미디어 아트 센터가되었으며 새로운 미디어 아티스트가 사운드와 이미지를 실험 할 수있는 공간을 확보했습니다. Vito Acconci, Joan Jonas 및 Bill Viola와 같은 예술가들이 첫 작품을 전시 할 장소입니다. 전시 공간의 맥락을 통해 작품 내에서 공간 언어를 개발하고 다양한 상황에서 비디오를 탐색 할 수있었습니다. 그들의 목표는 Vasulkas 측에서 공식적인 큐 레이션이 필요하지 않은 상황이 발생할 수있는 개방적이고 비공식적 인 실험 공간을 확보하는 것이 었습니다. 전자 음악가 Rhys Chatham은 음악 감독이되어 LaMonte Young, Tony Conrad 및 Alvin Lucier와 같은 실험적인 음악가를 초대했습니다. Participation (1969-1971)이라고 불리는이 시대의 첫 작품은 Jimi Hendrix 콘서트와 Don Cherry의 거리 공연을 포함하여 뉴욕의 주변 환경에 대한 다큐멘터리 스타일의 광범위한 장면 탐험입니다.
"바이올린 파워", Steina Vasulka, 1970-1978 | Vasulka 챔버 코스 / 아이슬란드 국립 미술관
Vasulkas는 1973 년 뉴욕 버팔로로 이주하여 미국에서 처음으로 새로 문을 연 미디어 연구 센터에서 비디오 워크샵을 진행했습니다. 워크샵의 목표는 참가자들이 배포 네트워크의 원칙에 따라 지식을 계속 전파하고 자신의 미디어 연구 단위를 시작할 수 있기를 희망하여 사람들이 미디어의 모든 표현에 참여하도록하는 것입니다. Steina와 Woody는 결국 버팔로에있는 뉴욕 주립 대학에서 교직을 맡게됩니다. 현재 버팔로의 예술적이고 지적인 분위기는 비디오, 영화 및 음악 작곡의 새로운 방향에 대한 대화에 익숙해졌으며 나중에 버팔로 아반테 가드로 알려질 것입니다.
1976 년 Steina Vasulka의 "기계 비전", Albright-Knox Gallery 전시회보기 | Vasulka Chamber 제공 / 아이슬란드 국립 미술관
나중에 Albright-Knox Gallery 전시회에서 Buffalo에서 일하면서 Steina는 1978 년 비디오 설치 (All Vision (1976) 및 Machine Vision (1978))를 발표했습니다. Machine Vision은 All Vision, 설치는 구형 거울, 두 대의 카메라 및 두 대의 모니터로 구성되어 완전히 사람이 아닌 지능적인 비전을 나타냅니다. 설치는 주기적으로 기계화 된 회전으로 발생하는 동안 이미지의 출처뿐만 아니라 보는 행위를 한 번에 나타냅니다.
또한이 전시회에는 이미지를 만드는 코드 변형의 기본 시각적 언어를 밝히는 데 관심이있는 Woody 's Descriptions도있었습니다. Descriptions는 자신의 기술에 대한 이해를 높이기 위해 제작 한 음극선 관 사진을 통해 8 개의 tableaus를 제공하며 "핀홀"카메라 원리없이 이미지를 생성 할 수있는 광범위한 시각적 언어를 보여줍니다. Vasulkas는 함께 지각 조직의 대안 적 경험을 만들었습니다.
Vasulkas | © Roͬͬ͠͠͡͠͠͠͠͠͠͠͠sͬͬͬͬͬͬ͠͠͠͠͠͠͠͠͠͠͠͠͠͠͠͠͠͠ k 맨 / 플리커
가장 최근에는 아이슬란드와 레이캬비크에서 예술가들과 협력하여 Vasulkas의 작품 컬렉션이 설립되었습니다. 아이슬란드의 국립 미술관 (National Gallery of Iceland) 내에있는 바 술카 챔버 (Vasulka Chamber) 인 크리스틴 셰 브링 (Kristin Scheving)은 비디오 아티스트의 지시에 따라 바 술카 (Vasulkas)의 작품을 보관하고 미디어 아티스트와 연구원을 방문하기위한 실험적인 작업 공간을 운영합니다. Vasulkas는 개인 사진, 포스터, 편지, 서적, 메모, 스케치, 장비 및 비디오 작업을 포함하여 뉴 멕시코 산타 파에있는 스튜디오 아카이브의 모든 내용을 박물관에 기증하고 있습니다. 새로운 세대의 비디오 및 미디어 아티스트를위한 역사적 지식의 원천이되고 아이슬란드에서 최초의 전자 예술 센터가되는 것이이 설립의 목표입니다. 레이캬비크를 방문하는 경우 비디오 아트의 선구자에게 전념 한이 아카이브를 볼 수있는 기회를 놓치지 마십시오.
Vasulkas는 또한 최초의 갤러리 인 BERG Contemporary in Reykjavik으로 대표됩니다. 이 갤러리는 바술 카스 (Vasulkas)의 더 오래되고 새로운 비디오 작품을 전시하고 있으며 일부는 결코 전에 본 적이 없습니다.
