Festival Mode & Design은 몬트리올 최고의 패션 이벤트로, 5 일간의 현지 재능을 기리는 행사에서 뮤지션, 아티스트 및 댄서뿐만 아니라 다가오는 캐나다 디자이너를 선보입니다.
몬트리올의 축제 모드 및 디자인은 시즌의 패션 이벤트입니다 – 도시 스타일에 중점을 둔 예술 프로그램 축하. 이 축제는 현지 디자이너들에게 몬트리올의 다양한 스타일을 선보일 수있는 플랫폼을 제공 할뿐만 아니라“도시를 활기차게 만든다”고이 이벤트의 패션 프로그래밍 대변인 인 Lolitta Dandoy는 말합니다.
패션 모드 디자인 2017을 축하하는 활주로 프리젠 테이션 © Allen McEachern
올해의 축제는 8 월 20 일부터 25 일까지 Place des Festivals에서 열리 며 야외 활주로 쇼, 팝업 상점, 현지 DJ의 세트 및 프로그래밍 방법에 대해 배울 수있는 기회를 제공하는 프로그래밍을 통해 패션 내부자와 초보자를 만나게됩니다. 패션 산업이 운영됩니다.
몬트리올의 음식과 유흥 장소는 축제 모드 및 디자인 기간 동안 번성하여 관광객들이 도시로 몰려 와서 현지 문화를 탐험하고 몬트리올에서 여름 재미를 즐기십시오. 그러나 가장 중요한 것은이 축제가“젊은 디자이너들에게 성장 기회를 준다”고 Dandoy는 말합니다.
그녀는 계속해서 말합니다.“여기에 흥미로운 재능이 있으며 축제는 매우 희망적입니다. 몬트리올에서 나오는 재능을 보여주기위한 육성 행사입니다.”
스트리트 라벨 KATA의 창립자 인 Gabriel Bachand가 올해의 축제 모드 및 디자인에서 처음으로 선보입니다. 이 축제가“디자이너를 국제지도에 올려 놓는다”고 덧붙인 바크 핸드 (Bachand)는“몬트리올 패션계에서 볼 수있어 영광이다.
Bachand에게이 활주로 쇼는 그의 브랜드 근육을 유연하게 할 수있는 기회입니다. KATA는 주로 Festival Mode & Design에서 티셔츠, 후드 티 및 패니 팩으로 유명하지만 Bachand는 라벨의 새로운 디자인 영역을 깨뜨릴 수있는 컷앤 소우 트 쿠튀르 조각과 독창적 인 작품을 선보입니다..
KATA 라벨 © William Arcand
시청자가 좁은 통로에서 바로 상품을 구입할 수있는 활주로 쇼 외에도 거리에는 패션 팝업이 채워집니다.
Dandoy는 티켓팅 컨퍼런스가 5 일 내내 진행되어 참석자들은“패션 산업에 대해 이야기하는 전문가들과 함께 앉아서들을 수있는 기회”를 갖게 될 것이라고 말했다. 회의 연설자는 Christian Dior의 유산 퍼퓸 부서 책임자 인 Vincent Leret이 향수업자로서의 경험에 대해 이야기 할 것입니다. 레렛에 이어 프랑수아 데 마쉬 (François Demachy)가 디올의 코로 여겨진다. 또한 대규모 캐롤라인 아 이사 (Caroline Issa)의 출판을 통한 패션 커뮤니케이션 및 마케팅의 진화에 대한 이야기와 이미지 다양성 및 윤리적 패션에 대한 원탁 토론이있을 것입니다.
페스티벌 모드 디자인 컨퍼런스, 패션 애호가들에게 업계에 대한 내부인의 모습 제공 © Sebastien Roy
쇼와 컨퍼런스 사이에서 참가자는 지역 DJ와 파티에 참석하고 야외 요가 수업을 듣고 몬트리올의 예술 장면을 탐험 할 수 있습니다.
최근 몇 년 동안 소셜 미디어가 패션에보다 쉽게 접근 할 수있게되었지만 Festival Mode & Design과 같은 대화 형 이벤트는 패션 민주주의를 유지하는 데 여전히 핵심 요소입니다. Dandoy는“우리 축제는 실제로 거리에 패션을 가져옵니다.
몬트리올의 Rue St. Paul © Acrocynus / Wikimedia Commons
Festival Mode & Design의 프로그래밍에 대한 자세한 정보는 웹 사이트를 방문하십시오. 일부 행사에는 입장권이 필요합니다.
