1990 년대 에스토니아에서 페미니스트 예술의 출현은이 소비에트 국가에서 여성의 변화하는 역할과 깊은 관련이있었습니다. 오랫동안 확립 된 영미 및 북유럽 페미니즘 예술 관행에서 영감을 얻은 에스토니아 큐레이터 그룹은 사회 내에서 소외된 그룹의 예술적 표현을위한 문을 열었습니다.
이상적인 소비에트 여성 | © Ignatiy Nivinskiy / WikiCommons
Judy Chicago와 Martha Rosler와 같은 예술가들이 서구에서 페미니즘 적 비판을 받아 현대 미술 담화를 자극하던 1970 년대에 에스토니아 예술의 여성 대표들은 주정부의 이상을 계속지지했다. 에스토니아의 사회주의 현실주의 예술에 대한 강요된 이데올로기는 소비에트 국가의 공동선을 위해 일하는 여성의 묘사만을 허용했다.
에스토니아 여성 모델은 서구 페미니스트들이 부정하려고했던 날씬하고 관대 한 주부가 아니었지만 견고하게 지었고 트랙터 운전사 나 젖 짜는 일을 통해 소비에트 국가를 위해 일했다. 주부와 열심히 일하는 그녀의 이중 역할은 집과 현장 모두에서 노예가되었으며, 집단 정체성을 위해 그녀의 개인적인 정체성을 제거했습니다. 1980 년대 말 철의 장막이 무너지면서 사회 주의적 현실주의가 쇠퇴하면서 이런 종류의 성별 표현에서 벗어난 모든 예술적 시도는 신선한 공기를 마시고 표현의 자유를 나타내는 것으로 여겨졌다.
따라서 새로 해방 된 1990 년대 에스토니아는 예술에서 페미니스트 변증법의 출현으로 비옥 한 영토였다. 에스토니아에 도착할 때까지 페미니즘은 국제적으로 부실한 주제 였지만, 페미니스트 토론과 사회 정치적 변화 사이의 깊은 관계는 에스토니아의 상황을 독특하게 만들었습니다. 여성이 엄격하게 여성스럽지 않은 예술을 창조하기 위해서는 성별 된 입장을 만들어야합니다.
여자들, 협동 조합에 가다 | © Ignatiy Nivinskiy / WikiCommons
1995 년 EST.FEM 전시회는 국내 최초의 페미니스트 전시회였으며 예술가들이 페미니스트 실습에 대한 모든 접근 방식에 참여할 수있는 플랫폼을 제공했습니다. 이 프로젝트는 여성 예술가들 사이에서 2 년 동안 논의한 결과였습니다. 전시 된 많은 사람들이 여성의 신체, 심리학 및 여성이 직면 한 문제를 탐구하기로 선택했지만 다른 사람들은 성별을 둘러싼 아이디어를 해체하기 위해 노력했습니다. EST.FEM은 에스토니아 내에서 이러한 논쟁이 완전히없는 가운데 그러한 의문을 제기했으며, 이 나라에서 페미니스트 예술의 미래를위한 중요한 발판이되었습니다.
에스토니아에 대한 페미니스트 토론의 중요성은 에스토니아 현대 미술의 진화와 깊은 관련이 있습니다. 1995 년 이전에는이 나라의 예술 작품 대부분이 정물화, 풍경 또는 중요한 공무원의 초상화로 구성되었습니다. EST.FEM은 새로운 토론을 가져 왔을뿐만 아니라 새로운 미디어의 출현을 축하했습니다. 2011 년 베니스 비엔날레에서 가장 최근에 개최 된 파빌리온의 경우, 에스토니아의이 행사에 대한 페미니스트 관행의 메아리가 울려 퍼지고 있다고 할 수 있습니다.
국제 예술 수집의 54 번째 판에 대한 예술가 Liina Siib의 전시는 에스토니아 페미니즘의 유산의 일부로 간주 될 수 있습니다. 작은 공간을 차지하는 여성에서 Siib는 사진, 비디오 및 설치 작업을 통해 아파트의 6 개 객실을 통합하여 현대 문화에서 여성의 대중 영역 및 여성의 일반적인 묘사를 다루는 아이디어를 다루었습니다. 전시회의 제목 작업은 예술가가 작업 장소에서 다양한 여성을 사로 잡는 사진 설치였습니다. 설문 조사에 참여한 여성은 클래스와 연령의 전체 계층화를 나타냅니다. 작은 공간을 차지하는 여성은 칼럼니스트가 여성이 직업을 수행하는 데 더 적은 공간이 필요하므로 임금을받을 자격이 없다고 주장한 작업을 시작하기 몇 년 전에 에스토니아 잡지의 주장에 응답합니다. 그녀의 전시회를 통해 Siib는이 문제에 대한 이해를 구성하고 그러한 아이디어를 전파 할 수있는 사회 시스템에 의문을 제기합니다.
리이나 시브리스트 | 무료 WikiCommons
전시회의 다른 작품으로는 매춘부가 밤에 수도에서 촬영 된 비디오 설치 Averse Body (2007)가 있습니다. 카메라는 자동차 내부에서 촬영하고 각 작업 소녀의 창문을 통해 피어링합니다. 여성들은 자신의 신체에 대한 느낌, 고객이 자신을 인식하는 방법 및 기회에 따라 외모를 바꿀 것인지에 대한 질문을받습니다. Unsocial Hours (2011)는 기차역이나 병원의 작은 키오스크에서 야간 늦은 시간 동안 아침 식사를 시작하여 아침 일찍 이른 시간으로 저렴한 패스트리를 판매하는 여성을 위해 카메라를 켜서 여성의 일과 사회 생활의 일상 감각을 탐구합니다.. 이 작품과 전시회의 다른 모든 작품에서 작가는 주제와 관련된 시간의 순환 특성을 탐구합니다. 여성들은 묘한 진전을 강조하기 위해 습관적으로 반복되는 모습을 보였다.
Siib의 작업의 출발점은 에스토니아 페미니즘에서 찾을 수 있지만, 그녀의 실천은 정치보다 더 모호합니다. 그녀의 작품은 비판적이지 않고 호기심이 많습니다. 현재의 순간은 덜 성적인 관점과보다 수동적 인 전망대 자세를 허용합니다. 지난 20 년 동안 에스토니아 예술의 발전은 세계적인 현대 미술 우산 아래에 포함되어 있기 때문에 공식적인 관점에서 제거했습니다.
Ellen Von Wiegand 작성
