워싱턴 컬러 스쿨 소개

워싱턴 컬러 스쿨 소개
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비디오: 미국대학리뷰 - Northwestern University, Vanderbilt University, Washington University in St Louis 2024, 칠월

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Anonim

60 년대의 DC 기반 예술 운동 인 워싱턴 컬러 스쿨은 예술의 의미에 도전했습니다. 그것의 목표와 용어의 엄격함은 여전히 ​​모호하고 여전히 논쟁의 대상입니다. 그러나 예술 운동은 6 명의 예술가에 의해 정의되고 구체화되었으며, 그는 예술가가 그림 내에서 감정을 투영하는 것을 거부했다. 그들은 빛과 형태에 중점을 둔 예술을 가장 순수한 형태로 되돌리고 싶었습니다.

1950 년대 뉴욕은 실험 예술가들에 의해 지배되었고 그들은 서로 경쟁을 계속하고있었습니다. 경쟁은 미묘하지만 영향을 미칩니다. 예술 평론가 클레멘트 그린버그 (Crment Greenberg)가 뉴욕에서 DC로 여행했을 때, 그는 그 모든 것의 "지속적인 천재"에 맞았습니다. 그는“뉴욕 예술계와 지속적으로 연락을 유지하면서 압력을 가하지 않아도됩니다.

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워싱턴시는 예술가들에게 빈 캔버스를 제공했지만, 캔버스의 대부분을 생생하고 손대지 않고 빈 채로 두어 컬러 스쿨 화가들이 정의한 것은 다소 아이러니합니다. DC에는 독특한 예술 장면이 없었지만 집단적인 것은 아니 었습니다. 예술가들은 서로 독립적이었습니다. 계속되는 워싱턴 컬러 스쿨은 다르지 않았습니다.

델타 세타 © Morris Louis / WikiArt

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6 명의 최고 예술가 인 Gene Davis, Thomas Downing, Morris Louis, Howard Mehring, Kenneth Noland 및 Paul Reed는 고독한 늑대 경향이 특징이었습니다. 학교는 그들이 간절히 포용하지 않은 막연한 용어였다. “컬러 스쿨”은 더 느슨하게 연결된 예술적 움직임이었습니다. 여섯 사람이 모두 같은 방에 있었다는 증거는 없습니다. 이 작품은 Gerald Noland가 큐 레이션 한 현재 Dupont Circle 아트 갤러리에 작품이 실린 후에 실현되었습니다. 그는 그들을 "워싱턴 컬러 페인터 (Washington Color Painters)"라고 불렀으며 전시회는 국가 간 여행을 통해 이름이 대중화되었습니다.

예술가들은 두 가지 주요 측면을 공유했습니다. 즉, 캔버스 표면에 그림을 그리는 것과는 대조적으로 아크릴 페인트에면 캔버스를 담그면 얼룩 효과를내는 경향과 엄격하게 정의 된 기하학적 패턴으로 색상 얼룩을 묘사하는 것입니다. 그들은 색채에 사로 잡히고 캔버스에서 색을 실험했습니다.

컬러 필드 페인팅은 종종 단단하고 기하학적 인 형태의 1 차원 컬러의 큰 평면으로 표시됩니다. 결과적인 효과는 캔버스를 가로 질러 펼쳐지는 중단없는 색상의 평면입니다. 다른 추상 주의자들과 마찬가지로, 컬러 필드 아티스트들은 이미지를 묘사하는 대신 캔버스를 이미지 자체로 작동 시키려고했습니다.

참여한 예술가들은 1950 년대 잭슨 폴락 (Jackson Pollock)과 앤디 워홀 (Andy Warhol)의 두 번째 아방가르드 아이콘으로 표시된 추상 표현주의 운동을 실험했지만, 컬러 필드 화가들은 집단적으로 표현주의가 지나치게 열정적이고 너무 복잡하다는 것을 발견했습니다. 그들은 불필요한 첨가제를 제거하고 가장 독창적 인 형태로 예술을 만들고 싶었습니다.

DC 출신 인 Gene Davis는 아마도 가장 유명한 컬러 스쿨 아티스트입니다. Smithsonian American Art Museum은 최근 그에게 헌정 된 전시회를 열었습니다. 데이비스는 회화와 조각의 경계를 흐리게하여 전자를 살아있는 전시물로 만들려고했다. 그의 유명한 프랭클린의 보도 (1972)는 필라델피아 미술관 앞에서 414 피트를 뻗어있었습니다.

프랭클린의 보도 © Gene Davis / WikiArt

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폴 리드 (Paul Reed)도 새로운 표면을 찾기에 충분할 정도로 캔버스에서 색상 실험을 마쳤다. 그는 그림과 벽 사이의 관계에 대해 염려했다. ​​단순하면서도 심오하다.

마르마라, 1970 © Paul Reed / WikiArt

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2007 년에 박물관과 갤러리 사이의 공동 노력은 컬러 필드 페인팅에 대한 지역 주민들의 관심을 되살 렸습니다. 그런 다음 미술 큐레이터는 워싱턴 컬러 스쿨 프로젝트를 시작하여 응집력있는 컬렉션을 구축하고 역사에서 그들의 위치를 ​​공고히하기 위해 운동의 저명한 인물의 그림을 연구하고 수집했습니다. 서로 다른 의도로 느슨하게 연결되어 있었지만 운동은 역사적이며 DC는 완벽한 캔버스를 제공했습니다. 비평가들은 원으로 표시되고 DC가 이상한 정렬로 표시되는 DC의 이상한 트래픽 패턴이 전설이 될 모양에 영감을 주었다고 추측합니다.