최근 몇 년간 러시아의 현대 미술 장면에서 호황을 누 렸습니다. 상트 페테르부르크에서 모스크바 및 전 세계 전시장에 이르기까지 러시아 예술가들은 점점 더 많은 기관에서 전시되고 있습니다. 전 동방 블록이 예술 표현에 대한 접근 방식을 얼마나 변화 시켰는지에 대한 강력한 표시입니다. 우리는 알아야 할 러시아 현대 예술가 10 명을 엄선했습니다.
ERARTA의 Angel No. 6, Dmitry Shorin의 의례
안나 파 키나
러시아 예술가 안나 파 키나 (Anna Parkina)의 작품은 현대 사회가 인간의 불안과 경험에 미치는 영향을 탐구하면서 유동적 인 상태에서 세계를 조사합니다. 그녀의 예술은 러시아 구성주의 시대로 거슬러 올라가며 알렉산더 로드첸코 (Alexander Rodchenko)와 같은 주요 예술가를 영향력으로 간주합니다. 그러나이 운동에 의해 대중화되는 소비에트 선전 이미지를 연상케 할뿐만 아니라 그녀의 작품은 수많은 영향과 예술 매체를 포함하는 새로운 스타일을 통합합니다. 주로 Parkina의 콜라주 사용은 그녀의 많은 관심을 끌었으며 이는 사회의 사회적 및 정치적 저류에 대한 시각적 은유로 나타납니다. 실루엣 반복 사용과 같이 대중적인 이미지를 캔버스에 적용함으로써 그녀는 흥미롭고 다소 조각난 현실을 이해하기위한 일반적인 갈망을 강조합니다.
풀 코보 공항의 천사, 드미트리 쇼린, 에라 르타 제공
드미트리 쇼린
1971 년 노보시 비르크에서 태어난 Dmitry Shorin은 옴 스크의 M. Gorky Teaching Institute에서 의상 디자인 전공으로 졸업했습니다. 현재이 예술가는 상트 페테르부르크에 살고 있으며 유명한 유네스코 국제 예술 연맹의 회원입니다. 쇼린의 이미지는 주로 회화 매체에서 일하면서 사진과 대중 매체의 영향을 많이받으며 여성 형태에 뚜렷한 초점을 맞 춥니 다. 그러나 2013 년 이래로 그의 작품은 주목을 받아왔다. 상트 페테르부르크의 새로운 풀 코보 공항 터미널 홀을 장식하는 일련의 극적인 조각품은 날개를위한 제트 비행기로 미묘한 젊은 여성을 묘사하여 날아 오르는 인간의 이론과 끊임없이 확장되는 디지털 시대의 인체 한계를 가져옵니다..
에릭 불라 토프
에릭 불라 토프 (Erik Bulatov)는 제 2 차 세계 대전에서 사망 한 공산당 관리의 아들이자 러시아 혁명을 지원하기 위해 15 세에 폴란드에서 도망친 어머니로 오늘날 러시아에서 가장 중요한 예술가 중 한 명으로 알려져 있습니다. 수십 년 동안, 그의 작품은 20 세기 러시아 예술에 관한 거의 모든 중요한 전시회에 출연했으며 주로 소비에트 현실의 부조리에 초점을 맞추고 있습니다. 오늘날 그의 많은 그림들은 명확한 이데올로기 나 정치적 선언을 가지고 있지 않더라도 정치 예술을 구성합니다. 독특한 러시아의 병과로 은유 적으로 풍부하고 겹쳐서, 그의 텍스트와 이미지 레이어링의 사용은 오늘날 알려진 러시아 현대 미술을 재정의했습니다.
우유를 구입하는 것을 잊지 마십시오, ERARTA의 Marina Federovna
마리나 페데 로브 나
1981 년생으로 상트 페테르부르크의 무 키나 미술 아카데미에서 공부 한 마리나 페데 로바는 계속해서 북부 도시에서 살고 일합니다. 그녀는 독창적 인 그래픽 작곡 전시회에 대한 국제적 찬사를 받고 수많은 예술 박람회 및 전시회에 참여했습니다. 특히, 그녀의 패션과 예술의 엇갈림은 파리의 예술 현장에서 큰지지를 얻었습니다. 페데 로바의 작품은 주로 여성의 이미지를 그림으로 대담하고 쓸데없는 선을 사용하여 러시아 국내외에서 가장 유망한 신흥 예술가 중 한 명으로 선정했습니다.
Peter I 기념비, Mihail Chemiakin © Alexander L./WikiCommons
미하일 케미 아킨
Mihail Chemiakin은 1957 년 모스크바에서 태어나 1957 년 소비에트 러시아로 돌아 오기 전에 동독에서 자랐으며 매우 흥미로운 어린 시절을 경험했습니다. Chemiakin은 그의 부적합을 그를 치료하기 위해 정신과 치료를 받고 광범위한 예술 포트폴리오를 개발하는 데 성공했습니다. 오늘날 작가는 광범위한 미디어에서 작업을 계속하고 있으며 2001 년 모스크바시에서 15 세의 어린이 성인 희생자 조각상을 제작하는 것으로 유명합니다. 마찬가지로 그는 상트 페테르부르크에 피터 1 세 기념비를 기부했습니다. 1991 년에 뉴욕, 런던 및 파리를 포함하여 전 세계 도시를 장식하는 시리즈가 추가되었습니다.
올가 체르니 셰바
1962 년에 태어난 Olga Chernysheva는 소비에트 연방의 붕괴로 자라면서 검열과 여행 제한 기간이 지난 후 암스테르담의 Rijksakademie에서 공부 한 최초의 러시아인이되었습니다. 오늘날 Chernysheva는 현대 미술 분야에서 확고한 입지를 확보했습니다. 종종 다른 매체 사이를 이동하면서 그녀의 작품은 소비에트 러시아 이후의 세계를 흥미롭게 엿볼 수 있습니다. 그녀의 사진과 몽타주는 자본주의와 집단주의의 영향에 중점을두고 러시아 사회와 시민들의 일상에 대한 사회 학적 접근을 보여준다. 모스크바 도시 거리의 평범한 현실에 대한 그녀의 관심은 흥미롭고 현대 러시아 생활에 대한 또 다른 관점을 제공합니다.
ERARTA의 Rinat Voligamsi 제공
리나 트 볼리가 메스
1968 년 러시아 우랄 남부에서 태어난 Rinat Voligamsi는 1984 년 Ufa State Technological University의 건축학과를 졸업하고 징병으로 인한 짧은 연구 중단으로 졸업했습니다. 그 후 그는 1994 년에 그의 작품을 전시하기 시작하여 "러시아 국가 상"을 수상했습니다. 인간의 체형에 대한 그의 선입견은 특히 매혹적이며 종종 복제 된 인물, 또는 곱셈, 반절 또는 완전히 뒤집힌 몸에 중점을 둡니다. Voligamsi는 그의 작품을 통해 현대 국가로서 러시아의 권위를 탐구하며, 이는 국가의 국민 규제에 저항하려는 시도로 볼 수 있습니다. 젊은 예술가는 레닌의 원본 사진을 수정 한 그의 프로젝트로 국제적 명성을 얻었습니다.
제목 없음. 2014. 목재, 석고, 혼합 매체, 80 × 60 cm Courtesy Roman Sakin & Pechersky Gallery
로마 사킨
1976 년에 태어난 Roman Sakin은 2009 년과 2012 년에 러시아 조각가이자 칸딘스키 상 후보로 지명되었습니다. 기존의 악기를 다루는 것으로 유명한 작가는 대상의 위치와 시청자의 의미의 변화에 중점을 둡니다. 모스크바 예술계에 확고한 발판을 마련한 Sakin이 모스크바 미술관의 전시장과 다른 국제 갤러리를 우아하게 장식 한 것은 놀라운 일이 아닙니다.
불쾌한 천재들이 예술을 떠난다, Vitaly Pushnitsky © Vitaly Pushnitsky / WikiCommons
비탈리 푸쉬 니츠 키
Vitaly Pushnitsky는 상트 페테르부르크의 화가, 조각가 및 그래픽 아티스트로, 러시아를 대표하는 현대 예술가로 널리 알려져 있습니다. Pushnitsky의 작품은 러시아 국립 박물관과 모스크바 현대 미술관 및 세계적으로 유명한 수많은 갤러리에 소장되어 있으며, 확립 된 그림 전통과 현대적인 그래픽 기술 사이의 작업 관계를 보여줍니다. 그의 작품에는 사진, 그림 및 그래픽이 공존하여 예술에서 현실을 표현하는 데 따르는 문제를 해결합니다. 그의 전시의 대부분은 시간, 형이상학 및 역학 문제를 다루며 고전적인 방법과 현대 미술 사이의 대화를 이끌어냅니다.
ERARTA의 Vyacheslav Mikhailov 제공
