파나마 패션은 경이로움, 기발하고 파나마의 환풍입니다. 만화경 꿈; 기하학적 모양 놀이; 날렵하면서도 풍성한 실루엣의 깎아 지른듯한 실루엣; 산호와 꽃 크림색 파스텔; 2017 년 패션 위크에 소개 된 10 가지의 놀라운 파나마 니안 디자이너에 대한 설명입니다.
안나 프란체스카
안나 프란체스카 (Anna Francesca)는 2017 년 10 월 활주로 쇼에서 관객을 완전히 뒤흔들었던 규칙적인 반군입니다. 그녀의 절묘하고 역동적 인 예술 작품은 걸을뿐 아니라 활주로에서 우아하고 대담하게 춤을 추었습니다.
패션 위크 파나마에서 안나 프란체스카 활주로 © Todd Webb
안나 프란체스카는 세심한 아름다움과 디테일에 대한 관심, 디자인에 강하고 실감 나는 에너지를 완벽하게 사로 잡습니다. 그녀는 감각적입니다. 평범한 똑바로 꽉 조여지고 항상 심각하고 어깨에 등을 대고, 깜빡이지 않고, 전통적인 활주로 쇼 설정을 방해하지 않는 환영하고 상쾌한 희귀 성. 그녀는 강성을 전혀 갖지 못했고 훌륭했습니다.
안나 프란체스카 패션 혁명 © Todd Webb
토니 베르 가라
Tony Vergara는 정교함과 화려한 요소를 판타지와 함께 그의 구조와 기술에 통합 한 디자이너입니다. "여성이 가장 중요하다"고 패션쇼에서 말했다. Tony는 그의 옷을 위해 7 년 동안 Guna 여성 (파나마 원주민)과 함께 일했으며 수공예 장인 정신에 대해 이야기합니다. 구나 스는“파리에서 아름다운 손을 보았지만이 손은 세계에서 가장 큰 손”이라고 말했다. 토니는 동료 디자이너이자 개인 멘토 인 Helene Breebaart에게 칭찬을 주었다. 그녀는 파나마에서 가장 위대한 디자이너 중 한 사람이라고 말했다.
구나 얄라 여성 © Yves Picq / WikiCommons
헬렌 브리 바트
"나는 손에 붓으로 태어났다"고 Helene Breebaart는 그림에 대한 그녀의 사랑에 대해 말했다. 1969 년 파리를 거쳐 파나마에 처음 도착한 Helene Breebaart는 Christian Dior에서 일을 시작했습니다. 그녀는 남편이라고 부를 사람을 만날 때까지 일을 위해 세계를 여행했습니다. 파나마 콜론에 살면서 콜론으로 이사했다. 그녀는 Dior에서 일을 그만 두어야했지만 Colón에서는 그림에 대한 열정을 다시 발견하고 드레스를 그리기 시작했습니다. "그냥 자연 스러웠다"고 말했다. Helene는 현재 인기있는 Sortis Hotel 근처 파나마 시티에 기반을두고 있습니다.
말로 레
Maria Lorena는 Malore의 디자이너로 인상적인 활주로 쇼는 말레 자라는 놀랍도록 혁신적인 컬렉션으로 구성되어 있는데, 이는 영어로“성장”을 의미하며 다른 것들 속에 숨어 있거나 숨겨져있는 아름다움을 보는 것입니다. 자연의 아름다움에서 영감을 얻은 컬렉션의 색상 팔레트에는 갈색, 주황색 및 빨간색으로 세속적입니다. Malore 워크숍은 현재 파나마 시티의 Clayton 인근에 있으며 마리아는 현재 약속에 따라 일하고 있습니다.
패션 위크 파나마 트렁크 쇼 © Todd Webb
수사 피티
파나마의 디자이너 Sousa Pitti의 컬렉션은 크고 대담한 버튼, 기하학적 모양 재생 및 세련되고 도발적으로 부드러운 파스텔 팔레트에 까 ka을 넣은 것에 대해 매우 기뻤습니다. 패션은 그렇게 생생하고 다차원 적으로 느껴지지 않았습니다. 유행 전에 법을 연구 한이 발레리나 디자이너는 지능과 창의성을 결합하여 매우 독창적이고 세련된 디자인을 만들어냅니다.
올가 레시오
스페인의 올가 레시오와 파나마는 만화경 패턴으로 파나마 패션 위크에서 횃불을 들고 다녔습니다. 그녀는 수직선이있는 수평선, 꽃 무늬 및 산호 무늬가있는 줄무늬 및 아름답게 작동하는 여러 가지 빛깔의 다차원 조합을 특징으로했습니다.
스텔라 마리스
스텔라 마리스는 수제 페인트와 자수로 유명한 파나마 브랜드입니다. 최근 컬렉션은 Jules Verne 저서, 바다 아래 20 천 리그에서 영감을 받았습니다. 스텔라 마리스 (Stella Maris)는 뒷면에 구식 맵이 자수 된 크롭 탑 재킷과 같은 문장으로 구성되어 있으며 패션을 더욱 기능적으로 만드는 데 중점을 둔 많은 작품을 뒤집을 수 있습니다.
패션 위크 파나마 트렁크 쇼 © Todd Webb
론디 아틀리에
Bredio Mendieta는 파나마 브랜드 Londy Atelier의 디자이너입니다. 자연의 구조에서 영감을 얻은 Bredio는 유기적으로 존재하는 색상으로 작업하는 것을 좋아합니다. Kaluyala라고 불리는 하나의 놀라운 작품은 Bredio의 워크샵에서 많은 예술가들에 의해 손으로 만들어졌습니다. 그는 집단적 작품을“표현”이라고 언급한다. Bredio는 자신의 작업과 파트너 인 Ezequiel Rangel으로 항상 미완성 된 느낌이 들며 매우 직계적이고 구조적이며 집중적 인 상업 노선을 고려하고 있다고 밝혔다. “이 상업 라인을 기반으로함으로써 Bredio는 경계없이, 규칙없이, 어떤 종류의 편견없이 자유롭게 예술을 작업 할 시간을 갖게 될 것입니다. 흐름 만하면됩니다”라고 Rangel은 말했습니다.
미셸 나 사르
패션 및 패션쇼 제작 전문가 인 Michelle Nassar는 브랜드 국제화의 힘에 대한 증거를 보았습니다. Michelle은 근면하고 현대적인 여성으로서 패션 디자인에 전념하고 있습니다. 그녀는 인생을 최대한 활용하고 많은 축복을 누리는 아내, 어머니 및 사업가입니다. Michelle은 매사추세츠 주 보스턴에서 경영학을 전공 한 후 플로리다 마이애미에있는 마이애미 국제 예술 디자인 대학을 졸업했습니다. 그녀는 이탈리아 밀라노의 마랑 고니 연구소 (Marangoni Institute)에서 패션 머천다이징 전문으로 교육을 마쳤습니다.
패션 위크 파나마 © Todd Webb
