2018 파리 패션 위크 봄 / 여름을 앞두고 문화 여행은 파리에서 가장 인기있는 레이블 중 하나를 따라 잡습니다.
스타일은 당신이 가지고 있거나하지 않은 것입니다. Gauchère의 크리에이티브 디렉터 Marie-Christine Statz는이 관용구를 가장 유혹적인 극단으로 끌어들입니다. 패션은 그녀의 피 속에 있습니다. Marie-Christine은 업계에서 일하는 두 명의 부모와 함께 성장한 후 뉴욕의 Parsons로 향했으며 졸업 후 Narciso Rodriguez와 Diane von Furstenberg와 함께 일했습니다. 종종 그렇듯이 자신의 레이블을 시작한다는 매력이 너무 강해졌으며 2011 년 Marie-Christine은 자신의 레이블 인 Gauchère를 시작하기 위해 파리로 향했습니다.
'뉴욕에서는 항상 모든 것이 항상 변하고 파리에서는 모든 것이 항상 똑같이 유지된다고 마리 크리스틴은 프랑스 수도로 돌아 가면서 도시들 사이에서 발견 된 차이점에 대해 이야기합니다. '적어도 나에게는 그런 느낌이 듭니다.'그녀는 덧붙입니다.“뉴욕은 항상 나에게 더욱 비즈니스 지향적이었습니다. 파리는 나에게 종종 더 혼란 스럽지만 동시에 더 낭만적 인 것처럼 보인다. '
고 셰레 AW17 © Gauchere
파리의 낭만이 정밀한 건축 공예와 부드러운 여성스러운 실루엣을 제공하는 Gauchère의 디자인에 널리 퍼져 있습니다. 제작 과정에 대한 관심은 빠른 패션으로 가득 찬 업계에서 Gauchère를 독특하게 만든 요소 중 하나입니다. '나는 항상 양재 기술에 관심이 많았 기 때문에 종종 다른 방식으로 의복을 볼 수 있습니다.'라고 그녀는 말합니다. 최근 컬렉션의 경우, 이 아이디어는 구조화되고, 성명 재킷과 조각적인 디테일과 짝을 이루는 느슨하고 여성스러운 스테이플로 나타나며, 매일 착용하기 쉽습니다.
고 셰르 SS17 © Gauchere
의심 할 여지없이 Gauchère의 다양하면서도 집중된 디자인을 고려할 때 Marie-Christine은 파리의 건축을 컬렉션의 또 다른 참조 점으로 인용합니다. '저에게 영감을 주었고, 다른 많은 주장이 있습니다. 나는 무언가를 발견하는 것처럼 항상 느끼기 때문에 파리를 걷는 것을 좋아합니다. '
SS18의 경우 Gauchere의 컬렉션은 Peter Lindbergh의 사진과 그의 단편, 흑백 영화를 중심으로 제작되었습니다. Marie-Christine은“여성의 초상화와 그가 찍은 여러 가지 방법이 저에게 큰 영감을주었습니다.
고 셰레 AW17 © Gauchere
Stantz는 차세대 디자이너가 결정적으로 자신의 브랜드 중심에 지속 가능한 접근 방식을 도입하는 데 중점을 두었습니다. '지속 가능성은 나에게 매우 중요하며 현지 및 문화적 노하우를 지원하는 것도 필요하다고 생각합니다.' 세계에서 가장 오염이 심한 산업 중 하나로서, 상업성뿐만 아니라 현지 공예에 중점을 둔 사물 속도를 늦추고 자하는 이러한 노력은 확실히 긍정적이고 희망적인 메모를하게됩니다.
Marie-Christine은 '현재 파리에는 좋은 분위기가 있으며 많은 국제 브랜드가 파리에 관심을 보이고 있습니다.'라고 말하면서 도시 자체로 번역 한 느낌입니다.
고 셰레 AW17 © Gauchere
이번 시즌에는 미국 브랜드가 NYFW 일정을 파리에서 대신 파리에서 선보일 예정이며, 새로운 Tranoi x London Designer Showrooms 파트너십을 통해 프랑스 패션 인재를 프랑스 수도로 데려 오는 주요 이니셔티브가 있습니다. 프랑스의 디자이너가되기에 더 좋은 시간은 없었습니다
장인 정신의 지속 가능성과 혁신에 대한이 새로운 강화 된 노력은 파리에서 주목을받는 새로운 인재의 발판을 마련하고 있습니다. Gauchère가 그렇게하게되어 기쁩니다.
