딜런 토마스는 20 세기 영국에서 가장 위대한 시인 중 한 사람으로 고향 웨일즈에서 문학적 아이콘으로 여겨집니다. 문화 여행은 자신의 경력 과정에서 시적 목소리가 어떻게 발전했는지 살펴보고, 반 종교적 감정인 토마스가 어느 정도 상속을받을 수있는 반신 론 무신론자 인 아버지의 영향을 받았는지 의문을 제기합니다.
토마스의 아버지 데이비드 존 토마스 (David John Thomas)는 모든 형태의 종교에 반대하는 운동가로서 무신론자가 아니 었습니다. 딜런의 아버지는 모든 기록에 의해 세상에 대한 내부 비방에 잠겨 있었다. 슬프게도 결코 변하지 않은 불쾌감과 불만의 렌즈를 통해 사물을 볼 수 있습니다. 이것이 그가 더 나은 웨일즈 / 영국 / 세계를 원한다는 의미 일까? – 그리고 이것이 또 다른 카킨의 아이디어 인 카메오가 자연 계보를 통해이 특성을 취했음을 의미합니까? 나도 그렇게 생각해. 그러나 토마스가 또 다른 심술 취한 사람이 아닌 시적 영웅으로 남아있는 이유는 자신의 인생 전체를 실망스러운 세상에 맡기는 대신 그것을 버리고시를 통해 더 나은 사람을 만들었 기 때문입니다.
그래서 그는 어떻게 했습니까? 영어를 제외한 모든 학교 시험에 합격하지 못한 체중이 많은 웨일즈 먼 (Wellsman)이 그런 충격을 가할 것이라고 생각하는 것은 기적입니다. 토마스는 실제로 그와 같은 저어주었습니다. 그는 이전에시를 싫어했던 사람들이 사랑하고 암기 한 유일한 시인이 될 수있었습니다. 사랑의 여름 동안 아이콘으로 가득 찬 앨범 표지에 머리를 두자고 주장하면서 John Lennon을 누르십시오. 그리고 Robert Zimmerman이라는 이름의 엉뚱한 가짜 정치 운동가에게 영향을 주어 그의 부모가 그에게 준 이름에 대해 다시 생각하게하십시오.
토마스가 궁극적으로 그렇게 크게 깨닫게 될 완전히 독창적 인 언어 사용을 통해 만들어진이 새롭고 고무적인 비전은 학교 노트북에서 시작됩니다. '금붕어를보고있다'(1930)와 같은 초기시에서, 세계의 반짝이는 새로운 그림의 징후와 형식 주의자에 대한 거부는 사실주의자가 분명해진다. 우리는 물고기를 중심으로 토마스를 발견하고, 조증적이고 온화한 일종의 자유 구절을 목격합니다. 작은 물 한 그릇에서 dia 류 지느러미의 움직임을 보는 것처럼 산발적으로, 때로는 부드럽게시를:
‘근육이 피부를 뚫고 지나가는 스폰지와 물꽃, 물고기, 초록색 파리, 합성 향료를 들고 있습니다. " (제작 시인: 1974 년 딜런 토마스의 공책).
이미이 초기 시들에서 우리는 토마스가 원하는 언어를 사용한다는 느낌을 얻었지만, 그가 용기를 무자비하고 반항적으로 사용하기 위해 용기를 내리지는 않았지만 그는 원합니다. TS 엘리엇과 같이 당시 런던 주변의 문학적 편집자들 사이에서 그를 인정 받게 한 시인 'Death Shall Do Dominion'(1933)에서 토마스는 좀 더 정교하면서도 초현실적 인 방식으로 언어를 사용하기 시작했다. 신비 롭고 Blakean으로 묘사 될 수있는 예쁘고 유쾌한 이미지를 만들어 내기:
'꽃이 불면 더 이상 꽃이 피지 않을 것입니다. 비를 불면 머리를 들어 올리십시오. 그들은 손톱처럼 화를 내고 죽었지 만 캐릭터의 머리는 데이지를 뚫습니다. ' (2000 년 선정 된시).
일반적으로 익숙한 iamb를 통해 노력하고 있지만, 시는 시각적으로시를 칭찬하면서 독자를 뒤집고 놀라게하는 여러 가지 리드미컬 한 변화로 번쩍입니다. 그 이후로 다양한 대중 문화 비콘으로 언급 된 위와 같은시에서 우리는 여전히 오래된 드루이드 웨일즈 민속 이야기와 신화, 윌리엄 블레이크 (William Blake)와 같은 그의 초기 독서에서 밝혀진 많은 영감을 느낍니다. 그리고 공동. 그러나 토마스는 시인을 만드는 데 필수적인 영향은 결국 끊어야한다는 것을 알고 있었다. 그는 진실한 목소리가 오기를 갈망했기 때문에, 비전은 어린이처럼 순수하고 특유의 시각을 전적으로 반영 할 수있었습니다. DH 로렌스 세계에 대한 온전한 본능적이고 비인 공적인 비전은 고군분투했습니다. 토마스는 가톨릭 신을 중심 단계에 익숙하지 않은 새로운 종류의 형이상학을 위해 노력하고있었습니다. 그는 성경, 이집트, 웨일스 어 및 영어 이교도 신화의 상징적 조합을 통해 풍부하고 신선한 비전을 개척 할 것입니다.
아래에서 딜런 토마스가 '좋은 밤을 보내지 마십시오'라고 읽는 것을보십시오.
그의시 'Fern Hill'(1945)에서 그는 웨일즈에서 자랐던 무고한 시현과 방황으로 되돌아갑니다. 토마스는 건설적으로 건너 뛰는 리듬과 아이에게 속한 자유를 완전히 억제함으로써 자신의 언어를 사용하여 자유 로워 질 수 있으며 자신이 추구 한 진정한 시적 상태를 달성 할 수 있습니다.
'어린 양 시절에 내가 돌보아 준 것은 아무것도 없었습니다. 그 때에 나는 내 손의 그림자로 가득 찬 제비까지 데려 갈 것입니다'(Selected Poems, 2000).
그것은 시간에 의문을 제기하고시에서 그것을 중단시키는 것처럼 보이는 놀라운 업적입니다. 그러나 시간의 중단은 토마스의 유명한 악당 인 '좋은 밤을 보내지 마십시오'(1952)에서 가장 훌륭하게 숙달되었습니다.
토마스의 걸작은 아버지의 무신론적 거부와 신에 대한 증오를 요약하며, 성숙하고 정통하며 시적인 음성을 최대한 발휘하는 역할을합니다. 그것은시 운동과 역 동성에서시의 가능성과 마법에 대한 예의로 예술 작품으로서 전적으로 독립적 인 비전이다. 토마스는 '그들의 연약한 행동이 녹색 만에서 춤을 추었을지도 모른다', '비행 중에 태양을 고 부르는 야생의 남자'와 같은 줄에서 가장 도발적인 표현을 발견 한 것은 전통적인 통념의 반역을 통해 이루어졌다. 그리고 이제 토마스는 자신의 책임을 맡은 반란을 아버지에게 상기시킵니다.
'아버지여, 저 슬픔의 높이에 저주가 있기를, 축복 해주십시오. 이제 여러분의 눈물을 흘리며기도합니다. 그 좋은 밤에 부드럽게 가지 마십시오. 분노, 빛의 죽음에 대한 분노. ' (2000 년 선정 된시).
