우리는 셰익스피어가 많은 연극에서 폭력적인 이미지와 청중을 손상시키는 장면에 빠져들기를 좋아한다는 것을 모두 알고 있습니다. 그가 쓴 세 가지 주요 장르는 코미디, 로맨스 및 비극이었습니다. 비극은 분명히 폭력에 빠지지 않았습니다. Cymbeline, Othello 및 Julius Caesar와 같은 온화한 연극조차도 강간, 살인, 전쟁 및 자살로 가득합니다. 그러나 엘리자베스와 자 코비안 청중을위한 그의 걸작 중 가장 충격적인 것은 무엇입니까?
이 비디오 클립 중 일부에는 그래픽 내용이 포함되어 있습니다.
로미오와 줄리엣 (1597 년 출판)
영국이 가장 좋아하는 '스타 크로스 애호가'이야기는 죽음과 함께 시작되고 끝납니다. 베로나에서 시작된이 연극은 거리 싸움으로 인해 Montague 가족과 다른 경쟁자 Capulet의 하인을 처형하는 것으로 시작됩니다. 연극은 연극이 전개하는 편견의 불화로 인한 폭력을 즉시 묘사합니다. Capulet 가족의 Tybalt는 Romeo가 집에서 공을 몰래 들어간 후 결투에 도전합니다. 로미오는 거부하고 머 큐티 오는 자신을 대신하여 싸우지 만 치명적인 결과를 초래했으며, 따라서 죄책감과 슬픔으로 타 버린 로미오는 티 발트를 죽였다. 연극의 절정은 줄리엣이 자신을 죽인 것처럼 약을 먹는 것을 보았고, 로미오는 자신의 죽음을들을 때 진실을 알지 못했고, 절망 속에서 자신의 목숨을 잃었습니다 (줄리엣이 제안한 남편이 될 파리). 따라서 줄리엣은 깨어 난 그녀의 진정한 애인이 죽은 것을 발견하고 폭력으로 고통받는 세계에서 자유 로워지고 로미오와 재결합하기 위해 자신을 죽입니다. 연극에서 Capulet 또는 Montague 가족과 연결된 거의 모든 인물은 폭력에 필연적으로 묶여 있습니다. 폭력은 어린 연인들이 희생으로 인해 민사가 될 필요가 있다고 결정할 때만 해결할 수 있습니다. 셰익스피어는 세상의 불공정하고 압도적 인 폭력의 본질과 궁극적으로 희망과 화해를 가져 오는 방법에 대한 관점을 제공합니다.
“두 세대 모두 품위있게
공정한 베로나에서 장면을 배치
고대 원한 휴식에서 새로운 반란에 이르기까지
시민의 피가 시민의 손을 부정하게 만드는 곳.
이 두 적의 치명적인 허리에서
한 쌍의 스타 크로스 애호가가 인생을
오해의 여지가 많은 전복
그들의 죽음으로 부모의 투쟁을 묻어 라”(프롤로그 1 ~ 8).
맥베스 (1623 년 출판)
공정은 파울이며, 파울은 스코틀랜드의 왕들 사이에서 셰익스피어의 폭정을 펼치며 폭력이 이기적인 정치적 야심의 파괴적인 영향을 끼치고 구현하는 것으로 공정합니다. 맥베스는 아내에게 세 명의 마녀가 왕위에 오르는 것을 예언했다고 말한 후, 현재의 왕을 죽여서 왕의 칭호를 빼앗아 강제로 진실을 알 수있는 다른 인물들을 살해한다. 맥베스는 그의 친구 인 반쿼와 반쿼의 가족이 자신의 지위에 위협을 가하여 학살 당하게되는데, 이는 무대에서 아이의 살인을 비극적으로 초래한다. 맥베스 여사는 결국 죄책감에 휩싸여 자살을했고, 그 결과는 충성스러운 스코틀랜드 귀족 인 맥더프와 맥베스를 이기고 전투를 마칩니다. 텍스트에서 '피'라는 단어가 40 번 이상 사용되면서 셰익스피어는 맥베스의 폭력을 그래픽 액션을 추진하는 장치로 활용하여 잔인한 광경에 대한 청중의 선점을 보여주기 위해 조작 된 언어를 사용합니다.
“음성 소리가 들렸습니다. 더 이상 자지 마십시오!
맥베스는 살인 수면을한다-무고한 수면;
잠을 자면서, 이건 간병인의 간병을 묶고
매일의 삶의 죽음, 아픈 노동의 목욕, 상처받은 마음, 위대한 자연의 두 번째 코스, 인생의 향연에있는 최고 영양사”(II.II.32 – 37).
햄릿 (1603 년 출판)
햄릿은 일련의 재난으로 빈번한 폭력 행위를 겪고 있습니다. 덴마크에 설립 된 햄릿 왕자는 아버지 햄릿 왕의 유령과 대면하여 왕좌를 빼앗고 여왕과 결혼하기 위해 그의 형제 클라우디우스에게 살해 당했다고 알려줍니다. 새로운 왕의 보좌관 인 폴로 니 우스가 클라우디우스가 커튼 뒤에서 햄릿을 감시하고 있다고 생각하면서 햄릿은 그를 비이성적으로 살해한다. 폴로 니 우스의 딸과 햄릿의 사랑에 대한 관심 오펠리아는 화를 내고 자살하며 햄릿은 두 명의 캐릭터를 처형했다. 클라우스가 조직 한 햄릿과 클라우디우스의 아들 라 에르 테스 사이에서 펜싱 경기가 벌어진다. 그러나 Laertes의 칼날은 독에 중독되어 Hamlet과 Laertes에 치명적인 상처를 입히는 동안 여왕은 실수로 독 와인을 마시고, Hamlet은 클라우디우스가 죽기 직전에 살해합니다. 거의 모든 등장 인물이 죽은 채로 남아있는 Scene Four의 폭력은 각 행동이 단지 이전 사건에 대한 반응이기 때문에 전체 연극에 퍼진 폭력을 조명합니다. 햄릿 왕자의 비합리성이 희미한 결론에 이르렀을 때, 햄릿은 셰익스피어의 청중들에게 조심스러운 이야기로 작용합니다.
“그렇게 생각하지 마라.
그는 내 왕을 죽이고 내 어머니를 창살했다.
선거와 희망 사이에 터졌고
내 인생에 대한 그의 각도를 던져
그리고 그러한 언약으로-완벽한 양심이 아닙니다
이 팔로 그를 끝내려면? 그리고 저주받지 말아야한다
우리 자연의이 구호 원이 오게하기 위해
더 악 할까?” (V.II.63 – 70)
리어 킹 (1608 년 출판)
고어가 풍부 해짐에 따라 리어 킹은 토대가되어 고통, 친족, 광기에 관한 인류의 본질을 모방했습니다. 리어 왕은 자신의 왕국을 세 딸 사이에서 나누기로 결심하고, 가장 큰 몫으로 자신을 가장 사랑한다는 것을 증명하는 사람에게 수여합니다. 글로스터 백작은 리어의 딸 레 간과 고 네릴이 왕을 살해 할 계획이라고 들었다. 하인은 콘월을 돕고 상처를 입히려 고하지만, 레간은 하인을 죽이고, 이 시점에서 글로스터는 자살을 원하고 리어는 점차 광기로 감소하고 있습니다. 결과적으로 살인과 자살이 더 많고, 더 많은 피를 흘리는 전투에서 군대가 만나고, Lear의 충실한 딸 Cordelia가 처형되었으며, 왕은 너무 압도되어 결국 사망하게됩니다. 셰익스피어는 그래픽 디스플레이를 통해 현재 관객의 시선을 암시했을 수도 있지만, 궁극적으로 연극은 고통을 겪는 사람들은 일반적으로 정의에 이르지만, 완전히 자격이없는 사람들은 심하게 고통을 받는다는 것을 증명합니다. 셰익스피어의 연극에 대한 많은 비평가들에게, 이 모든 폭력은 인간의 본성을 반영하는 것으로 널리 간주 될 수 있습니다.
“하울, 하울, 하울, 하울! 오, 당신은 돌을 가진 사람들입니다.
나는 너의 혀와 눈을 가졌으니
그 하늘의 금고가 갈라 져야합니다. 그녀는 영원히 갔다!
나는 언제 죽었는지, 언제 살는지 안다.
그녀는 땅으로 죽었다”(V.III.256 – 260).
