이 기사는 12 월 중순 텍사스 휴스턴 시내 가장자리에있는 버려진 우체국에서 열리는 2016 Day For Night 페스티벌에 중점을 둔 4 부로 구성된 비디오 시리즈로 제공됩니다. 컬처 트립은 이전에 볼 수 없었던 헤드 라인 음악가와 세계적으로 유명한 시각 예술가의 거대한 몰입 형 아트 설치를 결합하여 Day For Night가 미래의 축제와 관련 작품을 어떻게 구축하는지 조사합니다.
Day For Night에 참여한 AV & C의 Stephen Baker, David Bianciardi 및 전 팀원 Vincent Houzé는 상업적인 업무 일정에서 흥겨운 휴식 시간을 제공하여 자신의 이익을위한 무언가를 만들어 냈습니다.
뉴욕에 소재한 체험 디자인 및 기술 스튜디오 AV & C는 아티스트, 브랜드 및 건축가와 협력하여 실제 세계에서 디지털 랜드 마크를 제작합니다. Houzé는 최신 컴퓨터 그래픽 기술을 사용하여 대화식 예술, 공연 및 대규모 멀티미디어 설치를 만듭니다.
축제의 첫해에, 트리오는“의식과 무의식의 경계 상태”를 탐구 한 몰입 형 시설을 건설했다.
Houzé는“우리는 당신이 마취에 빠진 주를 탐험하고 꿈과 환각을 경험하는 데 관심이있었습니다. “우리는 우주에있는 격렬한 안개와 상호 작용하여 투사 된 것과 물리적 인 것 사이의 경계를 탐색하는 가벼운 시뮬레이션과 같은 디지털 구성 요소를 가지고 놀았습니다.”
2016 년 DFN의 새로운 설치 단계 인 Phases에 따르면 소문은 이것이 첫 설치의 반대라는 소문이었고, 그 중 세 개는 비록 짧은 물림쇠를 가져 왔지만 들었습니다. Bianciardi가 설명했듯이 Phases는 lull과 동일한 구성 요소를 많이 탐색합니다.
Bianciardi는“우리는 여전히 빛을 치수 화하고 그것을 실감 나게하려고 노력하고있다. “우리는 이런 종류의 역동적 인 빛 조각을 만들고 있으며, 우주에도 존재합니다. 그것은 중앙 거울 어셈블리, 공중에서 일어나는 일, 스크림 표면 및 방을 넘어서서 어떻게 재생되는지에 관해서는 여전히 모든 다른 수준을 가지고 있지만, 같은 재료입니다: 그것은 빛, 안개, 표면입니다. 흥미로운 방식으로 캡처합니다. Stephen이 담당하는 사운드 환경이 있습니다. 영상과 사운드가 모두 환경을 조성합니다.”
그러나 단계에는 여전히 많은 부분이 있습니다. Lull은 더 유기적이지만 Phases는 기계처럼 느껴지며 다소 반신적인 것처럼 보이지만 성격은 매우 강력합니다.
베이커는“올해 명시 적으로 다르기 때문에 그래픽이 매우 강하고 가장자리가 매우 기하학적이었으며 일부는 운동 조각, 움직이는 조각을 만들고 싶다는 정보를 얻었습니다. “공간 전체에서 회전하는 거울이 있는데 거울에서 발견 한 한 가지는 매우 그래픽 적이어야한다는 것입니다. 우리가 투영 한 장치는 매우 강한 모양으로 가장 잘 작동하여 동일한 성분을 사용하더라도 매우 다른 느낌을주었습니다.”
Bianciardi는“사람들이이 공간에 반응하는 방식으로보고 있습니다. “우리가 원하는 모든 것이 있습니다. 사람들이 복도에서 멀리 떨어져 참여하고 주변을 돌아 다니며 서로 다른 관계를 맺고 많은 경우에 앉습니다. 모든 상호 작용의 범위가 존재하지만 작년에이 반응은 행복하고 차분하고 감정적 인 일이 있었으며 올해는 분명히 '와우'와 그 모든 것이지만 [설치의] 성격에 확실히 반응하고 있습니다.”
주말 동안 페이즈 (Phase)는 다양한 조합과 속도로 움직였습니다. 한 순간에, 계획된 샤드는 스크림을 가로 질러 퍼져서 거의 평화로운 빛의 바다에서 부드럽게 위아래로 부어 올랐습니다. 그러나 몇 초 후, 파편은 하나의 몸에 빨려 들어가 조드와 로스트의 연기 몬스터의 기괴한 조합과 같이 셀을 수동으로 돌면서 많은 반짝이는 구성 요소로 다시 폭발하고 짧은 포즈를 취합니다. 그 이름에 비추어 볼 때, 여러 단계, 악의적이며 구성 적이지만 항상 예측할 수없는 단계가있었습니다.
설치 성격의 상당 부분은 수반되는 소리에서 비롯됩니다. 그것의 움직임에 따라 페이즈 (Phase)는 일종의 인간 이후 형태의 의사 소통처럼 차가운 윙윙 거리는 소리에서 으르렁 거리는 소리와 딱딱 거리는 소리까지 회전합니다. 베이커가 설명했듯이 "음악적으로이 곡은 매우 기술적이고 매우 정확합니다. 아주 단순한 단순 사인파 톤과 공명 유형의 사운드가 많이 있습니다."
Day For Night의 음악 라인업은 많은 참석자들에게 널리 인식 될 수 있지만, 가벼운 설치 뒤에는 동일한 수준의 인식이 적용되지 않습니다. 이러한 구분이 존재하는 이유는 무엇이든 예술계는 어떤 종류의 포용의 장벽을 지니고 있지만, 음악가와 같은 팬 열망을 불러 일으키는 방법을 아직 찾지 못했습니다. Bianciardi, Baker 및 Houzé는 Day For Night가이 격차를 해소하는 데 도움이되고, 그렇지 않으면 그들의 이름과 동료들과 관련된 행사에 참석하는 거대한 군중을 끌어 들이고 있음에 동의합니다. 그리고 그것은 모두 그들의 용어로 이루어지고 있습니다.
Bianciardi는“많은 축제가 실질적이고 실용적인 이유들로 인해 더욱 상업화되고있다”고 말했다. “이것이 우리가하는이 작품과 같은 표현이 있다면, 우리는 예술 작품을 만드는 것보다 브랜드의 명령에 따라있을 가능성이 높다는 것을 의미하는 반면, 여기서 우리는 처럼
.진정성을 유지하는 데 중점을 둡니다.
“그것은 올바른 교차 수분입니다. 문화에서 일어나고있는 일입니다. 그들은 그 가장자리에 있습니다.”
위의 비디오를보고 AV & C + Houzé의 설치 및 인터뷰 내용을 확인하십시오.
2016 Day For Night 페스티벌에서이 네 부분으로 구성된 비디오 시리즈의 다른 부분을 확인하십시오.
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