Andreea Castrase와 동유럽 패션 르네상스

Andreea Castrase와 동유럽 패션 르네상스
Andreea Castrase와 동유럽 패션 르네상스
Anonim

수십 년 동안 간과되고 과소 평가되어 온 다양한 예술적 장면이있는 동유럽은 르네상스를 경험하고 있습니다.

소비에트 연방이 해체 된 지 25 년이 지났습니다. 젊은 세대가 역사의 그림자에서 벗어나 용기를 찾아 자신의 정체성을 상상하기에 충분한 시간입니다. 이 집단적 비전은 오늘날 등장하기 시작한 새로운 아이디어, 디자인 및 미학의 폭발을 일으켰으며, 동유럽 패션이 최근 주목을받는 것은 우연이 아닙니다.

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2016 년 Vetements 및 Gosha Rubchinskiy와 같은 브랜드는 소비에트 이후의 모습이 새로운 시원하고 많은 다른 동유럽 디자이너가 신속하게 따라야한다고 세계를 설득했습니다. '90 년대 그런지가 Demna Gvasalia와 Gosha가 유명해 지도록 거리 스타일의 양재 잡종을 만나 보그가 '동유럽 소녀는 새로운 프랑스 소녀'라고 선언하는 경향이 있습니다. 패션이 문화의 정점에 이르렀으며 세계가 지켜보고 있습니다.

볼만한 신선한 재능 중 하나는 Andreea Castrase입니다. 루마니아의 작은 마을에서 태어나고 자란 Castrase의 시작은 그녀가 철저한 국제적인 전망을 갖지 못하게합니다. '공산주의 국가에서 자라면서 나는 하위 문화권에서 빌린 참고 문헌뿐만 아니라 가짜 스포츠웨어, 키치 하우스 장식 및 하위 문화 고정 관념과 같은 일상 생활에서 빌린 참고 문헌과 관련이 있습니다. 저의 이전 연구에서는 공산주의자 배경에서 나오는 영감에 대한 미묘한 힌트를 찾을 수 있습니다.

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안드레아는 25 세 밖에되지 않았지만 이미 자신이 디자이너인지 알고 있습니다. 그녀는 매우 구체적인 눈을 가지고 있으며, 강한 감정을 가지고 엄격한 미학과 결혼하는 방식에 흥미를 느끼는 작품입니다.

Andreea는 각 컬렉션을 만들기 전에 개인적인 비전에 따라 컬렉션의 개념을 번역하는 데 도움이되는 출처에서 영감을 얻습니다. 그녀의 디자인은 착용 가능하지만 동시에 개념적이며 하나 이상의 예술적 영역을 반영합니다. 그녀의 가장 최근 컬렉션 인 Passes of Passage는 보편적 인 주제를 기반으로합니다. 통과 의식 (출생, 결혼 및 장례식), 이러한 의식과 관련된 의식뿐만 아니라 등장 인물이 겪는 전환.

검은 색과 흰색의 시퀀스로, 때때로 네이비 블루 또는 그레이, 드레이프 드 드레스, 스마트 한 테일러링, 레이저 컷 레이스 및 카라비너가 되풀이되는 요소로 중단됩니다. 이것은 Andreea의 소녀입니다. 그녀는 복잡하고 낭만적이지만 다소 남성적입니다.

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Andreea는 항상 응용 예술에 대한 선호도를 가지고있었습니다. 그녀는 어렸을 때 스케치하고 그림을 그리며 다른 매체를 통해 이야기를하고 아이디어를 표현하려고했습니다. 그녀는 패션이 시각적 표현의 가장 좋은 수단이라는 것을 깨달았고, 고등학교를 마친 후 패션 디자인을 공부하기 위해 루마니아 북서부의 Cluj-Napoca로 이사했습니다.

동양에서, 패션 연구에 대한 결정은 때때로 변호사 나 의사가되는 데 따르는 위험이 창조적 인 예술 분야에서 경력을 쌓는 것보다 훨씬 낮기 때문에 실수로 간주됩니다. 과거의 소란 때문에 사람들은 다른 무엇보다도 경제 안보를 원하고 패션 연구에 대한 그들의 꺼리는 이해할 만하다. 기회는 제한적이며, 필요한 교육을 받으더라도 패션 산업이 아직 느리게 발전하고 있고 사람들이 새로운 재능에 관심이없는 지역에서는 디자인을 판매하는 것이 거의 불가능합니다. 이는 이용 가능한 다양한 재료의 선택과 같은 생산상의 어려움과 함께 상업적인 성공의 길은 제한적이라는 것을 의미한다. 루마니아의 평균 임금은 한달에 600 유로 미만이며 예상치 못한 사업 비용과 결합 된 자본 부족도 극복해야 할 큰 장애물입니다. 따라서 국제 수준에서 동유럽에 대한 관심이 높아지고 있지만 집에서는 상황이 더욱 복잡합니다.

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운 좋게도 인터넷은 도움의 손길을 빌려 경기장을 약간 평평하게 할 수 있습니다. 동유럽 디자이너는 다른 모든 사람들과 마찬가지로 소셜 미디어를 사용하여 현지 및 국제적으로 자신의 작업을 홍보하거나 온라인에서 기회를 찾거나 전 세계적으로 새로운 디자이너를 홍보하는 패션 이벤트에 액세스 할 수 있습니다.

실제로 Andreea는 이상적인 상황이 아닌 경우에도 열심히 노력하면 효과가 있다는 증거입니다. 2015 년 클루지나 포카 예술 디자인 대학에서 패션 디자인 석사를 졸업 한 후 엘 스타일 어워드 베스트 영 디자이너, 보 몽드 어워드 베스트 영 디자이너와 같은 중요한 상을 수상했으며 Ann Demeulemeester 및 H & M과 같은 브랜드에서 일하면서 더 많은 경험을 얻었습니다.

Andreea는“패션이 만들어지는 맥락은 중요한 요소이며 디자이너의 방향, 스타일, 비전 및 가시성에 영향을 줄 수 있습니다. “그러나 결국 자신의 공간과 우주는 위치에 관계없이 디자이너가 만드는 곳일 뿐이며, 재능, 독창성, 일관성 및 관련성은 디자이너가 갈 것인지 결정하는 데 더 중요한 요소입니다. 성공 여부에 관계없이”

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