하이쿠 (일본의 짧은시)를 쓰는 전통 예술은 일본의 불교 승려들로부터 시작되어 이제 전 세계로 퍼져 나갔습니다. 영적 예술 형태는 현재 시가 짧아서 (단 3 줄) 선불교 철학의 반영을 강조한다. 젠 불교의 주요 요소를 반영하는 12 개의 일본 하이쿠가 있습니다.
오래 된 연못
일본에서 가장 잘 알려진 하이쿠는 바쇼의“오래된 연못”입니다.
![Image Image](https://images.couriertrackers.com/img/japan/7/12-haiku-that-reflect-zen-buddhism.jpg)
“오래된 연못
개구리가 뛰어 들어 –
물 소리”
에도 시대의 일본 시인 마쓰 오 바쇼 (1644-1694)는 그의 하이쿠와 함께 젠 불교의 영성을 완벽하게 반영합니다. 연못의 고요함은 자연과의 침묵과 하나의 상태, 개구리가 뛰어 들어 침묵의 깨짐 및 물 소리가 깨달음의 순간을 나타냅니다.
연못에 개구리 © Brian Crawford Flickr
첫 찬물
바쇼에서 유명한 또 다른 하이쿠, “첫번째 찬물
원숭이조차도 원하는 것 같습니다
빨대의 작은 코트”
이 하이쿠는 계절을 반영한 개인적인 경험 중 하나입니다. 겨울의 첫 추운 샤워는 우리가 세상을 공유하는 동물들에게도 가장 힘들다.
나가노지고 쿠 다니 야 엔코 엔의 일본 원숭이 © MarPa87 Flickr
잎이없는 가지에
또 다른 유명한 바쇼 하이쿠
“잎이없는 가지에
까마귀가 쉬게됩니다 –
가을 해질녘”
전통 하이쿠는 자연에 대해 쓰여졌습니다. 이것은 우리가 문제에 대해 걱정하거나 내일에 대해 생각 하느라 바쁘면 지금 일어나고있는 일들을 알아 차리는데 시간이 걸리지 않을 것이라는 생각을 표현합니다.
잎이없는 가지에 까마귀 © Steve Baker Flickr
쓰고, 지우고, 다시 쓰다
호 쿠시는 또 다른 유명한에도 시대 (1603-1868) 일본의 하이쿠 시인이었습니다.
“저는 쓰고 지 웁니다.
다시 지우고
양귀비가 핀다”
이 하이쿠는 우리 모두가 인간이고 실수를한다는 것을 보여줍니다. 우리는 초월로가는 길 중 하나 인 공통된 인류를 받아 들여야합니다. 또한 우리가 살고있는 세계의 봄과 취약성을 반영합니다.
양귀비 꽃 © Susanne Nilsson Flickr
어제의 눈
젠 승려들 사이의 전통은이 생에서 다음 생으로 넘어갈 때 마지막 하이쿠를 쓰는 것이 었습니다. 고잔의이 하이쿠는 1789 년 71 세에 그에 의해 쓰여졌습니다.
“어제의 눈
벚꽃처럼 떨어 졌어
다시 물인가?”
그것은 삶의 원이 선불교에 대한 대중적인 믿음을 보여줍니다. 또한 일주일 동안 지속되는 벚꽃과 땅에 닿 자마자 눈이 녹는 등 일시적인 은유 적 의미를 가지고 있습니다.
벚꽃 눈 © lensonjapan Flickr
꿈이 아닌 무엇입니까?
하쿠 엔의 유명한 하이쿠는 봄의 벚꽃과 그의 삶을 반영합니다.
“꿈이 아닌 무엇입니까?
개화도
일곱 주기만 지속됩니다”
이 하이쿠는 1806 년에 64 세의 나이로 사망 한 70 년의 삶을 반영하는 벚꽃의 7 일 (7주기) 생활을 말합니다.
벚꽃 © MiNe Flickr
이 길을 따라
바쇼에서 유명한 또 다른 하이쿠, “이 길을 따라
아무도 없어요
이번 가을 이브”
이 하이쿠는 가장 중요한 불교 요소 중 하나가 외로움의 느낌 인 많은 주요 불교 요소를 반영합니다. 우리 모두는 인생을 통해이 길에 혼자 있습니다.
외로운 길 © taymtaym Flickr
이슬의 세계
일본 시인이자 불교 사제 잇사 (1763-1828)는 일본의“대 4”하이쿠 마스터 중 하나로 여겨집니다.
“이슬의 세계
그리고 모든 드로우 드롭 내에서
투쟁의 세계”
이 haiku는 Issa의 고통과의 투쟁을 반영하며, 2 년 반이 채 지나지 않아 딸의 사망뿐만 아니라 출생 직후 첫 아이를 잃은 후에 썼다.
이사가 나가노에 살았던 창고 © Wikimedia Commons
교토에 있어도
이사의 또 다른 유명한 하이쿠
“교토에서도
뻐꾸기 소리를 듣고
나는 교토를 갈망한다”
이 하이쿠에는 현대적인 느낌이 있지만 삶의 본질에 대한 매우 중요한 트루 미즘을 묘사합니다. 우리가 애착을 느끼는 친숙한 장소의 기억과 향수에 관한 것입니다. 애착의 느낌은 우리가 사랑하는 곳에서 멀어 지거나 그 장소가 너무 많이 변했을 때 고통과 고통을 유발할 수 있습니다.
나는 교토를 갈망한다 © Edson Chilundo Flickr
구석과 구석에
일본 시인이자 화가 인 Buson (1716-1784)은에도 시대 (1603-1868)의 가장 위대한 시인으로 간주됩니다.
“모든 구석과 구석에
추위:
매화”
이 haiku는 매화가 피기 시작할 때 변화의 기간, 겨울의 추위가 약해지고 있음을 반영합니다. 봄이 다가오고 있지만 겨울의 추위는 여전히 모든 작은 그늘과 구석과 빈 공간에 남아 있습니다.
매화 © 젠 게임 플리커
감을 물다
메이지 시대 (1868-1912)의 일본 시인이자 작가 인 시키 (1867-1902)는 현대 하이쿠시의 발전에서 주요 인물로 여겨진다.
“나는 감을 물다
종소리
호류지”
이 하이쿠는 나라에 들른 후 도쿄로가는 길에 쓰여졌습니다. 그의 가장 잘 알려진 하이쿠이며 홋카이도 호류지 (Horyu-ji Temple)의 정원에서 휴식을 취하는 늦은 가을에 조용하고 평화로운 풍경을 선사합니다.
나라의 호류지 © Richard, 내 인생을 즐기십시오! 플리커