Hans Holbein Young의 눈을 통해 Henry VIII 법원의 많은 인물을 볼 수 있습니다. 다음 세기의 반 다이크 (Van Dyck)와 마찬가지로, 그는 런던의 왕궁 인물의 기록자로 널리 알려져 있습니다. 그러나 Holbein의 작품은 이것보다 훨씬 다양합니다. 1497 년 아우 크스 부르크에서 태어나 화가 아버지 한스 홀 베인 (Hans Holbein the Elder)의 교육을받은 그의 작품에는 종교적 그림, 신화 적 장면 및 인쇄본에 사용되는 목판화가 포함됩니다. 그의 최고의 작품들을 보자.
(c) 아트 갤러리 ErgsArt – ErgSap
무덤에있는 그리스도의 몸, 1520-22
Holbein의 초기 작업은 스위스 바젤에서 수행되었습니다. 이 도시는 인본주의 이후의 개신교 아이디어 보급의 중심지였습니다. 무덤에있는 그의 그리스도의 몸은 마치 우리가 마치 관의 측면을 바라 보는 것처럼 십자가에 못 박히신 그리스도의 인간 주의적 비전입니다. 그리스도는 표현되고 뼈가 많으며 상처는 깨끗하고 눈은 여전히 열려 있고 입이 벌어졌습니다. 이것은 사람과 대화하고 구원을 제공 할 수있는 능력을 가지고 동시에 죽고 살아있는 그리스도입니다. 그로테스크 한 품질은 분명히 르네상스 북부이며 Matthias Grünewald의 방법을 따릅니다. 홀 베인은 라인강에서 끌어온 시체를 모델로 사용했다고합니다.
위키 미디어 공용어를 통한 홀 베인
1523 년 로테르담 에라스무스의 초상
에라스무스는 그 시대의 위대한 인본주의 학자였습니다. 그는 1521 년 바젤에서 일하면서 홀 베인을 만났을 것이다. 그는 유럽 전역의 학자에게 추종하기 위해 자신의 이미지가 필요했기 때문에 초상화를 위해 Holbein으로 향했습니다. 전체적으로 Holbein은 에라스무스를 세 번 그렸습니다. 그러나 이것은 백그라운드에서 새겨진 필라 스터와 학자의 코트에 복잡하게 묘사 된 모피와 가장 정교합니다. 그 주위에는 그의 거래 도구가 있습니다. 그의 책에는 그리스어에서 신약 성경의 라틴어로의 번역과 그의 선반에는 '나는 요하네스 홀 베인입니다. 본뜨다'.
(c) 아트 갤러리 ErgsArt – ErgSap
놀리 미 탕 에르, c.1524-8
이 그림이 어디에서 그려 졌는지는 확실하지 않습니다. 아마도 영국, 바젤 또는 프랑스에서 1524 년 프란치스코 1 세의 법원에서 일을 찾아 홀 베인을 방문한 프랑스에서 볼 수 있습니다. 부활 – '나를 만지지 마십시오'라고 그는 말합니다. 티티 안과 프라 안젤리 코도 성서 구절에서 영감을 얻은 장면들을 그렸습니다. 우리는 그리스도 께서 천사들을 한쪽으로 가두 신 마리아를 쫓아 내시고, 성도 요한과 베드로가 뉴스를 전파하기 위해 예루살렘으로 달려가는 것을 본다. 주요 인물의 배경과 얼굴을 Leonardo-esque라고합니다. 홀 베인은 1517 년경 이탈리아를 여행했으며 프랑스에서 레오나르도의 작품이나 추종자들의 작품을 접했을 수도 있습니다. 신약 성경의 엄격한 추종은 루터교에 끄덕일 수 있습니다.
(c) 아트 갤러리 ErgsArt – ErgSap
고린도의 Lais, 1526
이 작품에서 이러한 레오나르도 풍의 요소는 바젤에서 더 명확합니다. 그것은 고대 그리스의 예의자인 Lais가 그녀의 나이에서 가장 아름다운 여성이라고 말했다. 그녀의 얼굴은 특징을 선명하게 렌더링하기보다는 sfumato, smokiness 또는 전경이 사용하는 것을 보여줍니다. 그것은 레오나르도의 작품들, 특히 모나리자 (Mona Lisa)를 반영하며 르네상스에서 북쪽에서 남쪽으로 기술이 퍼지는 것을 보여줍니다. 2 년 전 홀 베인은 그의 신화적인 장면 인 금성과 아모르를 그렸는데, 이것은 고린도의 Lais와 매우 비슷합니다. 그는 같은 모델을 사용했고 (여주인 인 막달레나 오펜 부르크 (Magdalena Offenburg)라고 생각 했음) 동일한 색상과 기법을 사용했으며, 그림의 손으로 관객에게 뻗어있는 동일한 제스처를 사용했습니다.
위키 미디어 공용어를 통한 홀 베인
토머스 경의 초상 More, 1527
에라스무스는 홀 베인 경력의 핵심 인물이었습니다. 그는 화가에게 런던에있는 토마스 모어 경을 소개했다. 그는 1526 년에 그곳으로 향했고, 아마도 1528 년 바젤로 돌아 오기 전까지 More와 함께 살았을 것입니다. 그의 학계의 초상화 – 윌리엄 워엄 캔터베리 대주교와 같은 사람들은 에라스무스 초상화를 보냈을 것입니다. 철학자, 변호사, 작가, 커먼스 연사 및 미래 가톨릭 순교자도 더있었습니다. 홀 베인은 그를 그리스 천 앞에서 보여 주었고, 그의 뽀뽀 한 로브는 모피로 손질되었고, 벨벳 슬리브는 특별한 진실성을 묘사했다. 그의 목 주위에는 왕에게 봉사 한 마크인 Esses의 칼라가 있습니다. Holbein은 More의 가족 그룹 작업도 그렸습니다.
(c) 아트 갤러리 ErgsArt – ErgSap
1532 년 토마스 크롬웰의 초상
홀 베인은 1532 년 새로운 정치 환경으로 영국으로 돌아 왔습니다. 그는 왕의 종교 정책에 반대하는 모레와 멀어졌고 볼 리언과 토마스 크롬웰 새 총리에서 후원자를 찾았습니다. 그는 앤 볼린 (Anne Boleyn)을 그린 것으로 여겨지지만이 작품은 파괴되었으며 크롬웰 (Cromwell)을위한 간결한 목판화도 만들었습니다. 이 초상화의 세 가지 버전이 존재하며 모두 원본을 잃어버린 사본으로 여겨집니다. 그것에서 우리는 법정의 대단한 여행 가운 Machiavelli를 본다: 그의 표정이 무성한 그의 눈썹 아래에 Iago의 얼굴 아래에 작은 돼지 같은 눈을 가진 차갑고 기쁨없는 얼굴. 그 앞에서 우리는 법률 문서, 헌신적 인 텍스트, 퀼 및 가위를 볼 수 있습니다.
위키 미디어 공용어를 통한 홀 베인
앰배서더, 1533
서양 예술의 가장 유명한 이미지 중 하나입니다. 왼쪽의 남자는 Jean de Dinteville입니다. 오른쪽에는 Lavaur의 주교 인 Georges de Selve가 있습니다. 둘 다 헨리 8 세의 법원에서 프랑스 외교관이었다. 웅장한 그림은 Dinteville에 의해 의뢰되었지만 전체 상징은 신비로 남아 있습니다. 그들 사이의 선반에는 천체 측정 항목이 있습니다. 그런 다음 지상 지구와 낙엽이있는 불협화음-불협화음 이미지와 루터교 찬송가를 내리십시오. 위기에 처한 유럽에서 화합을 요구하는 것은 탄원 일 수 있습니다. 그런 다음 정면에는 이상한 각도에서 볼 수있는 이상한 아나모픽 두개골이 있으며 십자가는 왼쪽 상단에서 엿보기 때문에 두 남자의 모든 벌금에 대해 죽음과 가능성이 있음을 암시합니다. 그리스도를 통한 구원.
위키 미디어 공용어를 통한 홀 베인
구약과 신약의 우화, 1533-35
홀 베인은 1530 년대까지 영국에 남아있었습니다. 이 사업을 의뢰 한 사람은 알려져 있지 않지만, 루터교 종교의 구인자가되었을 것입니다. 왜냐하면 그것은 믿음만으로 루터교의 핵심 구원 신조의 진실성을 보여주기 때문입니다. 중심에는 사람이 있으며, 맨손으로 벗겨지고 '호모'라는 용어로 표시됩니다. 한쪽에는 구약의 세계가 있습니다. 모세는 계명을 받고, 뱀이 있고, 죄가 있으며, 죽음이 있습니다. 다른 하나는 이사야와 침례 요한이 지적한 신약입니다. 그곳에서 우리는 하늘에서 영원한 삶에서 죽음을이기는 하나님의 어린 양, 사도 및 부활하신 그리스도를 발견합니다. 그것은 오래된 가톨릭 교회의 신뢰할 수있는 방법이 아니라 그리스도를 믿는다는 것입니다.
위키 미디어 공용어를 통한 홀 베인
1536 년 헨리 8 세의 초상
홀 베인이 헨리 8 세와 영원히 연결되어 있지만, 그의 가장 유명한 왕상은 나중에 사본을 통해서만 알려져 있다는 아이러니가있다. 1537 년에 그려진 헨리의 실물 크기 초상화는 불에 의해 파괴되었습니다. 홀 베인의 손에 의해 헨리의 유일하게 살아남은 이미지는이 초기 작품 일 것이다. 아마도 풀러 초상화를위한 준비물 일 것이다. 1536 년에 홀 베인은 왕의 왕실 화가가되었으며 1538 년에 에드워드 6 세의 유아 VI를 그렸습니다. 헨리의이 묘사에서 우리는 중년 군주에 대한 고전적인 이미지를 가지고 있습니다. 그 작고 잔인한 입안에 위협-머리를 잃기 위해 두 명의 아내를 사형 집행 인의 구역으로 보낸 남자.
(c) 아트 갤러리 ErgsArt – ErgSap
